11月11日，中央美院实验艺术学院教师、知名媒体艺术家王郁洋个人作品展——“液体的月亮，长在墙上的汽车，以及介于两者之间的其他一切”，在华侨城当代艺术中心（OCAT）上海馆开幕。展览一直延续至2023年3月12日
王郁洋此次参加展览《关系》、《安排》、《勾勒姆（魔像）》、《人造月3》、《凡光》、《克莱因蓝（生物）》和《定义》7组艺术作品，分别由机械装置、3D打印装置、陶土、生物技术装置、灯光装置等材料制作而成。
如《安排》作品中2部汽车，是基于空间数据用3D打印装置生成的；
《克莱因蓝（生物）》作品，是运用合成生物学技术，培育与转基因结合促使微生物酵母菌群生长成的一种在生物体中非常罕见的绚丽蓝色，它还长满分布在展厅空间中的墙面上。
这些作品是王郁洋借助计算思维、人工智能技术、生物技术对于自然与文化、生命与活力的不拘一格的探索。
在策展人的编排下，OCAT展馆呈现出一种由机器逻辑所构建的出来的“情境”，而这“情境”与让·丁格利（Jean Tinguely）60年前在纽约现代艺术博物馆所营造的那种由吱嘎作响和冒烟的装置构成的场景不同。
因此，王郁洋作品的呈现和组合并不遵循情节线索展开，而是如粉笔和奶酪一样格格不入地并置，在纠缠、孔泄、聚合中展现出某种异于常规，却又一丝不苟的精密：液态月亮、卡在墙上的汽车、随处蔓延的微生物真菌和苔藓。
此次展出的7件作品，
既奇特、新颖，又蕴含着深意。
在OCAT上海馆的户外空间摆放着的复杂扭曲穿插的泥像雕塑《勾勒姆（魔像）》作品，用未烧制陶土的材料进行打印制作而成的，其运用人工智能技术从王郁洋身上收集生物识别数据，是对艺术家外形进行模仿的产物，是人工智能技术把艺术家意识升华、定型的一种形态。
通过展览，作者旨在摒弃“自我”，运用当代先进的数智技术、生物技术，在粘稠和潮湿中为观众提供另一种充满生机的“机器”——人以及万物间的张力。
