第二十五届中国上海国际艺术节参演节目
约书亚·贝尔与圣马丁室内乐团音乐会
日期:
2026年10月17日 星期六 19:30
入场时间：18:30
地点:
凯迪拉克·上海音乐厅 大厅
时长:
约90分钟（含中场休息）
票价:
￥180/￥280/￥380/
￥480/￥680/￥880
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*本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场，
已购门票概不退换。
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曲目
路德维希·凡·贝多芬
《艾格蒙特》序曲，作品84
Ludwig van Beethoven
Egmont Overture, Op.84
安东·德沃夏克
A小调小提琴协奏曲，作品53
Antonín Dvořák
Violin Concerto in A minor, Op. 53
中场休息
Intermission
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特
C大调第41交响曲“朱庇特”，K.551
Wolfgang Amadeus Mozart
Symphony No.41 in C major "Jupiter", K.551
* 曲目以现场为准
曲目简介
路德维希·凡·贝多芬：《艾格蒙特》序曲，Op.84
贝多芬为歌剧、戏剧和舞剧所写的序曲，在他的交响乐作品中占有一定地位。其中，他于1810年为歌德的戏剧《艾格蒙特》而写的序曲，以其英雄性的构思和严谨完美的形式，深深打动着听者，成为他最受欢迎的交响乐作品之一，经常在音乐会中上演。
艾格蒙特伯爵是十六世纪荷兰的统帅，他是奋起反抗西班牙殖民统治和压迫、争取独立斗争的民族英雄和领袖之一，由于西班牙派往荷兰的总督背信弃义，他被捕入狱并被判处死刑。艾格蒙特的崇高形象和他的悲惨命运，使贝多芬甚为感动，他为歌德的戏剧《艾格蒙特》写下十段配乐。
《艾格蒙特》序曲以奏鸣曲式写成，它的主题形象鲜明，是一首标题性的音乐作品。序曲开始时出现的萨拉班德舞曲的节奏，暗示了西班牙统治者残酷的形象。结尾部分则呈现了艾格蒙特之死及其由此获得的精神上的胜利。贝多芬以艾格蒙特的形象作为全曲的中心，不但反映该人物的斗争和他悲剧性的遇难，而且也体现了斗争的结果，即胜利人民的狂欢，借此充分表达出作曲家本人对人民革命力量不可战胜的坚定信念。在贝多芬致出版社的信中，还为最后一段音乐附上“预告祖国即将到来的胜利”这样一句注释。
安东·德沃夏克：A小调小提琴协奏曲，Op.53
1879年11月，德沃夏克将他新创作的《A小调小提琴协奏曲》寄给小提琴家约瑟夫·约阿希姆，对方提出了各种建议，促成了对作品的大幅修订。不过当这部协奏曲终于在1883年10月首演时，站在舞台上的独奏者却并非约阿希姆，而是小提琴家弗朗齐谢克·翁德日切克。不知何故，约阿希姆一生都未曾公开演奏过这部献给他的作品，但曲中毕竟溶入了他的心血，他以一个杰出演奏家的视角和智慧，让并不会演奏小提琴的德沃夏克在创作中尽可能发挥出这件乐器的技巧与声音的魅力，从而使它赢得后世演奏家和听众的喜爱。
作为民族乐派的杰出代表，德沃夏克的作品始终反映出他为复兴祖国民族文化所作的努力。他在《A小调小提琴协奏曲》便广泛运用了民间歌曲和舞曲的素材。这部作品的三个乐章犹如三幅气韵生动、色彩斑斓的民族风情音画。无论是其中美妙的乐思、迷人的旋律，还是独特的配器风格，无一不映射出浓郁的波西米亚民间色彩。
第一乐章：不太快的快板，这一乐章采用奏鸣曲式，由乐队简短地引入，随后独奏小提琴奏出主部主题，这是一段具有纯正民族风味的旋律，且戏剧性较强，在整个乐章中占据主导地位。当主部主题经由一系列的发展后，独奏小提琴又在木管声部的映衬下奏出该乐章的副部主题，但却转瞬即逝。乐章尾声，主部主题被移至独奏小提琴的低音区出现，音量渐弱，速度渐慢，然后不间断地进入第二乐章。
第二乐章：不太慢的慢板，德沃夏克之所以将第二乐章与第一乐章相连，是因为在他看来前一乐章太短，不足以独立成章。第二乐章是一首浪漫曲，独奏小提琴从一开始便奏出一支感人至深的旋律。乐章中的另两个主题仍由独奏小提琴奏出。此后音乐情绪出现转折，形成高潮。临近尾声，乐声又重回安详的氛围，为整个乐章更添一层诗意和魅力。
第三乐章：诙谐的快板，但不过分，这一乐章以回旋曲式写成，其主部主题及穿插其间的两个对比性主题，明显都富有波西米亚欢愉的舞曲特征。在此德沃夏克通过对祖国民间舞蹈风格传神的把握，将该乐章化作一首生气勃勃的斯拉夫舞曲，让这部协奏曲结束在明朗活跃的气氛中。
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特：C大调第41交响曲 “朱庇特”，K.551
被誉为“旷世奇才”的奥地利作曲家莫扎特，是18世纪维也纳古典乐派的核心人物之一。纵观莫扎特一生所作的四十余部交响曲，它们并未在体裁形式上有显著创新，而是那一时代风格和成就的综合。不过在他成熟的交响曲中所体现的感情深度、内在的戏剧性、复杂的结构和丰富的表现力，都大大超过了同时代人，走在18世纪音乐的最前列。其中，他那令人惊叹的最后三部交响曲仅用六周时间完成，且具有截然不同的音乐性格，展现了莫扎特创作风格的各个方面。
《C大调第41交响曲》完成于1788年8月10日。这部作品集中反映了莫扎特对时代风格和写作技法的综合，因其在当时属规模宏大的结构，故被冠以“朱庇特”之名。他选择明亮的C大调，突出小号、定音鼓等加强表现幅度的乐器。在柴科夫斯基看来，莫扎特的这部交响曲是“交响音乐的奇迹之一”，整部作品宏伟壮观，英雄气概的戏剧性形象贯穿始终。
第一乐章：有活力的快板，C大调，4/4拍，奏鸣曲式。雄浑有力的主部主题其本身就含有对比因素，与如歌的副部更是构成不同性格的对置，彰显启蒙主义思想的觉醒意识和抗争精神。
第二乐章：如歌的行板，F大调，3/4拍，奏鸣曲式。全乐章以装有弱音器的第一小提琴演奏的清朗主题开始，如歌的旋律安谧平静，但其中不时有强劲的和弦闯入。展开部短小精炼，调性游移，着重戏剧张力的渲染。
第三乐章：小步舞曲，稍快板，G大调，3/4拍。主题给人以飞扬而灵活、明快而自由、欢愉而清新的感受，展开中部则更带有嬉戏和谐谑的意味。
第四乐章：快板，C大调，2/2拍，奏鸣曲式。这一乐章把复杂的对位写作与交响曲原则结合，是交响曲中音乐内涵最为丰富的篇章。
艺术家
约书亚·贝尔
Joshua Bell
小提琴家、指挥家
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拥有长达四十五年职业生涯的格莱美奖获奖小提琴家约书亚·贝尔，在同代艺术家中享有极高声誉。他几乎与世界上每一支主流交响乐团都有合作经历，经常以独奏家、独奏音乐会演奏家、室内乐演奏家、指挥家的身份登台，同时担任圣马丁室内乐团的音乐总监。2025年，查尔斯三世国王因其对音乐事业的贡献，授予他英国最优秀勋章荣誉司令勋位。
在2026‑2027乐季，贝尔将率领圣马丁室内乐团开展两场大规模国际巡演。第一场巡演将德沃夏克小提琴协奏曲与莫扎特“朱庇特”交响曲搭配上演，到访中国台北、中国澳门、北京、上海以及中国的其他城市；第二场巡演则演绎布鲁赫与德沃夏克的协奏类作品，搭配门德尔松和勃拉姆斯的交响曲，演出城市包括伦敦、柏林、汉堡以及其他欧洲主要城市。这是他担任新泽西交响乐团首席客座指挥的第二个乐季，为纪念作曲家贝多芬逝世200周年，他将演奏并指挥全套贝多芬作品专场。其他乐团演出亮点包括：重返纽约爱乐乐团，指挥门德尔松第四交响曲，并领衔演绎维瓦尔第《四季》；此外还将与巴黎管弦乐团、波士顿交响乐团、亚特兰大交响乐团、底特律交响乐团进行协奏曲演出。贝尔还将与钢琴家彼得·杜根开启一场备受瞩目的欧洲独奏音乐会巡演，在伦敦威格莫尔音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅及其他场地演绎巴赫、贝多芬、圣‑桑以及约翰·科里利亚诺的作品。
2011年，贝尔被任命为圣马丁室内乐团音乐总监，接替1958年创立该乐团的内维尔·马里纳爵士。而其实，贝尔与这支乐团的渊源可追溯至1986年，当年他首次与马里纳及该乐团录制布鲁赫和门德尔松小提琴协奏曲。此后，贝尔带领该乐团录制多张专辑，其中包括2019年获得格莱美提名的《布鲁赫：苏格兰幻想曲》。2024年4月，圣马丁室内乐团宣布将与他的合同续约至2027‑2028乐季。贝尔同时担任美国室内乐团的创始人兼音乐总监。
贝尔委约并首演了约翰·科里利亚诺、埃德加·迈耶、贝赫扎德·兰杰巴兰与尼古拉斯·莫的多部新作，凭借莫的小提琴协奏曲录音斩获格莱美奖。2023‑2024乐季，他推出全新委约协奏曲项目《元素》，这部五乐章组曲由当代知名在世作曲家杰克·赫吉、詹妮弗·希格登、埃德加·迈耶、杰西·蒙哥马利以及凯文·普茨共同创作。贝尔携手汉堡北德易北爱乐乐团、香港管弦乐团、纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团以及西雅图交响乐团完成该作品的系列首演。
贝尔是挖掘重现被遗忘作品的主要倡导者，在让作曲家托马斯·德·哈特曼失传已久的小提琴协奏曲重见天日的过程中发挥了重要作用。2024年，他与指挥家达莉亚·斯塔谢夫斯卡合作，为彭塔通唱片录制该作品的世界首演录音，这张唱片斩获迪帕松金唱片奖；次年，他于伦敦BBC逍遥音乐节完成这部协奏曲的英国首演，携手纽约爱乐乐团完成北美首演，与多伦多交响乐团完成加拿大首演。
与贝尔合作过的众多艺术家包括：伊曼纽尔·艾克斯、克里斯·博蒂、蕾妮·弗莱明、乔什·格罗班、郎朗、戴夫·马修斯、安努什卡·尚卡尔、蕾吉娜·史派克特、斯汀、丹尼尔·特里福诺夫以及已故的奇克·柯瑞亚。
作为索尼古典唱片的专属签约艺术家，贝尔录制超过40张专辑，斩获格莱美奖、水星奖、留声机奖、迪帕松金唱片奖以及奥普斯·克拉斯克奖。他目前正与史蒂文·伊瑟利斯、杰里米·登克录制弗雷的室内乐作品；此三人此前合作的2024年门德尔松三重奏专辑，获评《留声机》杂志“编辑之选”。贝尔2019年在亚马逊原创平台发布的肖邦夜曲改编版本，是亚马逊音乐平台上同类首张古典音乐发行作品；他2013年与圣马丁室内乐团合作的专辑，由他指挥贝多芬第四、第七交响曲，一经发布便登上公告牌排行榜榜首位置。
贝尔曾与约翰·科里利亚诺合作电影《红色小提琴》（1998）的原声配乐，该配乐为这位作曲家赢得奥斯卡奖，也让贝尔成为家喻户晓的人物。为纪念《红色小提琴》上映20周年，他在多个艺术节以及和纽约爱乐乐团合作，于影片放映现场进行管弦乐实况演奏。他曾三次作为特邀嘉宾登上《约翰尼·卡森今夜秀》，多次出演亚马逊剧集《丛林中的莫扎特》。贝尔还亮相六期《林肯中心实况》特别节目，以及美国公共广播公司《伟大演出》专题节目《约书亚·贝尔：中央公园的西区故事》。2020年，美国公共广播公司播出《约书亚·贝尔：家中乐韵》，该全国播出的节目由托尼奖、艾美奖获奖导演多莉·伯恩斯坦在疫情期间全程制作。索尼古典唱片随后发行配套专辑：《约书亚·贝尔：家中乐韵（现场版）》。
贝尔积极倡导普及性音乐教育，曾获得委内瑞拉‑美国艺术基金会颁发的2022年派斯艺术奖章，以及由德累斯顿音乐节联合颁发的2019年格拉苏蒂原创音乐节大奖。他还与科技驱动的小提琴学习应用Trala开展合作，积极参与“音乐教育”与“艺术转型”项目。2014年，在HBO家庭频道的纪录片特别节目《约书亚·贝尔：青年艺术大师课》中，贝尔为美国国家青年艺术基金会的弦乐青少年音乐家提供指导，并同台演出。
贝尔与头部虚拟乐器采样公司恩伯通长期合作，推出约书亚·贝尔虚拟小提琴。这款面向制作人、音频工程师、艺术家与作曲家的采样乐器，被广泛认为是同类产品中的佼佼者。他还与索尼PlayStation 4 VR合作打造约书亚·贝尔VR体验，以完整360度虚拟现实呈现贝尔与钢琴家山姆·海伍德的演奏。
2007年，《华盛顿邮报》一篇获普利策奖的报道讲述了贝尔隐姓埋名在华盛顿特区地铁站演奏的故事，引发了一场关于艺术接受度的持续讨论。该故事启发凯西·斯廷森创作2013年儿童读物《拉小提琴的男人》，并改编为动画电影，配乐由奥斯卡获奖作曲家安妮·达德利完成。斯廷森2017年出版、由杜尚·佩特里奇奇绘制插图的书籍《与小提琴共舞》，展现了贝尔少年时期参赛的一段经历。同年，贝尔在肯尼迪中心举办首届“拉小提琴的男人”音乐节，之后又与西雅图交响乐团合作推出“拉小提琴的男人”家庭音乐会。
贝尔出生于印第安纳州布卢明顿，四岁开始学习小提琴，十二岁师从他的良师约瑟夫·金戈尔德。14岁时，贝尔与里卡多·穆蒂以及费城管弦乐团完成首演；17岁，携手圣路易斯交响乐团登上卡内基音乐厅。18岁，他签约首个唱片公司伦敦迪卡，同年获得埃弗里·费舍尔职业发展资助。自此，贝尔共计六次获得格莱美奖提名，被《音乐美国》评为“年度器乐演奏家”，入选世界经济论坛“全球青年领袖”，并斩获埃弗里·费舍尔大奖。他还获得2003年印第安纳州州长艺术奖，以及雅各布音乐学院1991年杰出校友服务奖。2000年，他被授予“印第安纳在世传奇”称号。贝尔曾为三位美国总统以及美国最高法院大法官演出。他参与了前总统巴拉克·奥巴马的艺术与人文委员会赴古巴的首次文化访问任务，之后与古巴及美国音乐家共同录制美国公共广播公司《林肯中心实况》艾美奖提名特别节目，节目名为《约书亚·贝尔：古巴四季》，致敬美古两国文化外交的重启。
贝尔演奏所用的是1713年胡伯曼‑斯特拉迪瓦里小提琴。
圣马丁室内乐团
The Academy of St Martin in the Fields
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圣马丁室内乐团是享誉全球的管弦乐团，以其对世界伟大管弦乐作品充满新意且精湛的诠释而闻名遐迩。
乐团由内维尔·马里纳爵士于1958年创立，历经发展已成为一股强大的音乐力量。乐团享誉全球，不仅因其致力于赋予乐手音乐上的自由度，更因其分享充满喜悦与灵感的演出。
如今，在音乐总监约书亚·贝尔的带领下，圣马丁室内乐团由乐手主导的模式赋予了乐团每位成员话语权。这种方式在乐团与观众之间建立了一条直接且充满活力的纽带，从而创造出雄心勃勃、富有协作精神的演出，超越了传统的指挥家主导模式。
在2025-26乐季，圣马丁室内乐团举办超过100场音乐会，创下乐团史上规模空前的演出季纪录。其伦敦乐季将以圣马丁室内乐团 BBC新一代艺术家朱利叶斯·阿萨尔的演出拉开帷幕，并将与简·李谢茨基展开巡回演出。本乐季还将包含萨莉·比阿米什、休·沃金斯和埃莉诺·阿尔贝加创作的三部新委约作品，以及凯文·普茨作品《大地（Earth）》的英国首演。
除了音乐厅的演出，圣马丁室内乐团还通过具有影响力的项目践行其社会使命，利用音乐的力量赋能大众。乐团长期致力于与无家可归者相关的公益工作，其教育项目则在全球范围内培养新兴音乐家的自主性与创造力。
乐团成员共同承担艺术责任的模式，促成了与世界著名独奏家们持久的合作关系，其中尤以与音乐总监、小提琴大师约书亚·贝尔长达15年的合作为典范。这些合作充分展示了长久建立的信任与真正艺术协作所带来的益处。
秉承其丰富的全球艺术传承，圣马丁室内乐团至今拥有数量极为丰富的录音唱片成果，通过现场演出和数字媒体举措，在全球范围内点燃人们对古典音乐的热爱。
如今，圣马丁室内乐团在保持繁忙的国际巡演计划的同时，在英国本土也保持着极高的活跃度，使其成为该国备受赞誉的文化输出代表之一。
特别鸣谢：Esther Thien, John Chi, Arthur Wang, Maria Cardamone and G Paul Matthews。
/ 当日限量供应 /
凯迪拉克·上海音乐厅·2楼咖啡厅
秋季限定：南瓜栗子挞
* 以现场为准
温馨提示：如出现嗓子不适等情况
可前往二楼咖啡厅选购润喉糖
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审核：片片、虎虎
