在有着200年历史的状元楼里讨论人工智能与艺术教育的未来；在展厅里体验数字影像与交互艺术，遇见百年文物经由巧妙修复技艺焕发新生；在草坪市集感受校园文化的蓬勃生长……5月15日至17日，一年一度的上海视觉艺术学院校园开放日如约而至，学校邀请社会各界人士走进校园，感受艺术院校的青春创意，共同探讨AI时代艺术教育的发展方向。
学者共话：AI时代艺术教育如何“向未来”
16日下午，围绕“数智赋能 美育未来——AI时代艺术教育创新发展”这一议题举行的研讨会，成为本次开放日最受关注的活动之一。来自高校、中学、媒体及教育领域的专家学者齐聚一堂，共同探讨人工智能重塑创作方式、传播逻辑与产业形态背景下，艺术教育的未来发展方向。
研讨会现场
研讨会上，“新艺科”“科艺融合”“协同育人”等关键词被频频提及。多位学者认为，AI时代的艺术教育不应局限于工具使用，更要注重培养学生的审美判断、问题意识与独立思考能力。上海大学社会学院教授顾骏以《人文素养，在艺术与AI的交汇点上》为题作主旨演讲。他指出，当下学校教育首要转型是从知识导向向能力导向转变，人工智能的运用目的，始终由人来赋予，而非自发产生。
上海大学社会学院顾骏教授作分享
研讨会上，上海视觉艺术学院系统介绍了近年来“新艺科”建设成果。作为艺术专业院校，学校在科技与艺术、人文与创新之间寻找新的平衡点，持续推进教育教学综合改革，将人工智能、数字技术等融入课堂教学、创作实践与人才培养全过程，同时优化专业结构，形成“大设计”“大表演”“大美术”跨专业协同发展格局，通过交叉融合与资源共享推动学科互相赋能。
此次研讨会还特别邀请基础教育阶段的中学校长参与交流，围绕“高中-高校”贯通培养、艺术特色课程建设等展开讨论，旨在搭建中学、高校与社会资源的沟通桥梁，构建开放多元的协同育人机制，共同回应新时代人才培养命题。
关于未来艺术教育的思考，不仅发生在一所大学内部。该校特别邀请来自基础教育阶段的中学校长共同参与交流，围绕“高中-高校”贯通培养、艺术特色课程建设等展开讨论，旨在搭建起中学、高校与社会资源之间的沟通桥梁，形成更加开放多元的协同育人机制，共同回应人才培养的命题。
不止于课堂：校园之外的洞察与成长
开放日期间，该校的未来设计学院、戏剧与音乐舞蹈学院、美术与文物保护学院三大专业学院同步开放展演活动，剧场、教学楼与公共空间处处彰显着青年学子的艺术创意。
校园开放日期间节目展演
展厅里，AI生成、数字叙事、智能交互等跨媒介创作频频亮相，水墨、工笔、雕塑等传统艺术语言也焕发新活力，学子们的作品或用当代艺术语言重新诠释“上海之根”文化精神，或关注数字化时代中的个体感知，或尝试以艺术疗愈回应当代人的精神需求，展现出年轻一代对于时代变化的新锐观察。
未来设计学院学生作品
“国际艺术教育展”则集中呈现了学校国际化办学成果，吸引众多来宾驻足。展览不仅展示了学校与来自美国、英国、澳大利亚等海外艺术院校的合作项目、联合课程及国际交流成果，也系统介绍了国际课程体系和海外学习路径。
校外来宾参观
上海视觉艺术学院常务副校长林敏分享了欧洲考察经历，该校师生在欧洲上演的戏剧《白鹿原》广受好评，参与米兰设计周的师生作品也获得高度认可。他表示，艺术教育是开放的、社会化的过程，国际交流是帮助学生发现自我、成就自我的重要途径，学校将持续加强国际交流，通过工作坊、联合课程、海外研学等方式，拓展学生全球化视野。
学生作品
这些亮眼作品的背后，是学校持续推进产教融合、强化实践教学的成果。学校围绕国家文化发展战略与上海城市文化产业需求，优化学科结构与课程体系，推进项目制教学和跨专业协同创作，让学生在校期间就能参与产教融合项目实践，在行业一线理解创作与现实的关系，思考艺术如何回应时代命题。当前，AI不断改变世界，人们对于艺术教育的期待也发生变化，如何培养既具人文精神、技术素养，能链接社会、面向未来的创造者，已成为上海视觉艺术学院及整个艺术教育领域持续探索的新课题。
■记者 刘芮孜 文图 俞悦琦 视频
部分图片受访者提供
■编辑 刘芮孜
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