首次将新年音乐会开进大学校园，这所学校有何底气？

下午2时不到，小编来到贺绿汀音乐厅，扫码验票进场，又被递上一份精致的节目单，对号入座，现场座无虚席。很快，剧场观众席的灯光渐渐暗去，进场的大门也由工作人员关闭，只余舞台上不算明亮的灯光。广播中普通话、沪语提醒交替开始播放：请观众保持安静、手机静音，演奏时不要走动……工作人员说，尽管是学生演出，贺绿汀音乐厅一切都是按专业演出的标准进行现场管理。

追光灯亮起，知名音乐学者、上海大学音乐学院院长王勇教授出场担纲导聆，他专业、风趣的介绍，不但让现场观众了解了曲目的背景，还有曲目的难度，“首先登台的是上音实验学校的管弦乐团，在中小学里有这样一支乐团非常不容易，不光要配齐各种乐器，还要进行合练，他们带来的是《闪闪的红星》《瑶族舞曲》，都是耳熟能详的乐曲，放在开场非常合适。”

整场音乐会共11个曲目，学校的五大艺术团体先后登场：除了管弦乐团，中小学古筝乐团带来重奏《大中国》，在古韵中注入时代的磅礴气概，多声部交织宛如江河奔涌，深情抒发了对家国的挚爱；学校合唱团先后献唱《宣言》《嘀嗒滴嗒》，前者旋律庄重、和声饱满，以青春之声传递坚定的信念与使命担当，后者节奏欢快、音色清甜，洋溢着蓬勃的朝气与纯真的童趣，两支曲目一动一静，相得益彰；小学民乐团带来的《骏马奔驰》以奔放的旋律，生动再现了草原上万马奔腾的壮阔图景；蝉联长三角民族乐团展演“最佳团队奖”及“学生示范乐团”称号的中学民乐团最后登场，压轴曲目就是他们刚在2025年全国第八届中小学生艺术展演中荣膺中学组器乐类一等奖的《延河随想》。

王勇感慨道：“中学民乐团演奏的曲目难度，已达到专业成人乐团的水平。虽是一所艺术特色学校，但能够呈现如此完整且高水准的演出，还是让我非常惊讶。”他说，这里的孩子不仅可以把音乐作为未来专业发展的方向，也能将其融入人格修养与全面成长之中，“这种将艺术教育与人才培养深度融合、兼顾专业性与普及性的多元化育人模式，为学生的未来发展提供了更广阔的可能性。”

据了解，这也是上音实验学校首次将新年音乐会开进大学校园，“去年底学校在与上海音乐学院的沟通中提到了这个想法，很快得到了学院的支持，并为我们排出了档期，让孩子们能够来展示、交流，对他们来说这也是一次非常特殊的经历。”上音实验学校校长贾晓岚说。

这次音乐会还有不少上海音乐学院的师生加入。上海音乐学院民族管弦乐团倾情助阵，为这场校园音乐会献上经典曲目《闹红火》。乐团以精湛纯熟的技艺，将民族管乐的嘹亮音色与明快热烈的节奏发挥得淋漓尽致，瞬间点燃全场气氛，一幅民俗欢庆的生动画卷跃然眼前。

二胡演奏家、上海音乐学院青年教师陆轶文担任独奏，携手上音实验学校中学民乐团，在上海音乐学院民乐系陈晓栋老师的执棒下，共同演绎经典曲目《洪湖主题随想曲》。在二胡与乐队的深情对话中，音乐将洪湖水的波澜壮阔与革命者的赤子柔情刻画得淋漓尽致、感人至深。此次与名家同台演出的经历，不仅提升了学生们的艺术表现力，也将成为他们成长道路上值得珍藏与骄傲的宝贵记忆。

上海音乐学院教师、民乐系钢琴艺术辅导，青年作曲家、钢琴家与上音实验学校向上音附中输送的优秀学生合作演绎《天山风情》，又引观众神游西域，尽显民族弓弦艺术的妙绝境界。

这场音乐会不仅是一场高水平的学生艺术成果展示，更是大中小学美育贯通发展的生动缩影。从特邀专家的倾情参与、学校艺术顾问团的精心指导，到最终登上上海音乐学院贺绿汀音乐厅这一专业舞台，充分体现了高校优质资源对基础教育艺术发展的有力支撑。师资共享、平台共用、理念共融的全方位协同，为学校艺术教育注入了强劲动力，也成为“向美而生，慧动而行”办学理念扎实落地的有力印证。

上音实验学校是杨浦区一所九年一贯制公办艺术特色学校。2005年，杨浦区与上海音乐学院签署合作办学协议；2009年，学校迁入新江湾城校址，更名为上音实验学校。

学校重视培育学生的艺术人文素养，组建了古筝团、民乐团、管弦乐团、舞蹈团、合唱团、黑管乐队，并建设相应梯队。而作为一所公办对口招生的学校，上音实验学校小一新生大部分都是音乐零基础。学校会为一年级学生安排基础乐理课，再分方向进行培养，每位学生都学习一种乐器，到了三年级自主报名、通过筛选后进入校内乐团、合唱团，随后参与每周两次的常规训练。

读八年级的曾子昊是学校民乐团中吹奏高音笙的学生，“我在读小学前都没有接触过这种乐器，进入学校后在老师的指导下开始练习，小学时每天大概1小时，现在学业功课多了一些，但每天仍旧抽出半小时到45分钟进行练习。”

除了新年音乐会，上音实验学校还会在每年9月举行“开学第一课”器乐专场音乐会，每年四五月举行校园艺术节等。

贾晓岚表示，站在新的起点，上海音乐学院实验学校将继续深耕艺术教育沃土，让艺术之花在每一个孩子心中绽放，为培育更多有品位、有底蕴、有创造力的未来栋梁注入力量。