直播预告｜先锋与实用：解码海派设计的魅力

 剖析设计与城市、生活的深层关联

上海美术馆年度大展“上海现代”第二板块“摩都日常——从市井烟火到全球叙事的混杂性共生”，有一个特殊的展柜，陈列着20世纪60-80年代的出口产品广告册，由艺术家参与设计的外销品，以富于现代感的东方意蕴征服海外市场。

早在1930年代，上海便已跃升为亚洲首屈一指的国际都会。在这座霓虹闪烁、百货林立的消费之都，设计不仅是商业宣传的利器，更成为民族意识觉醒的文化战场——它助力国货崛起、抵御经济殖民、重塑市民生活，最终孕育出风靡一时的“上海摩登”生活方式。

回望二十世纪，上海历经从消费型城市到生产型城市，再到今日创新型城市的两次深刻转型，“上海设计”作为一种独特的文化现象应运而生，并逐渐沉淀为“中国式现代化”与“人民城市”建设的重要内核与实践智慧。

本次直播，策展人项苙苹携手两位深耕设计领域多年的专家，为大家剖析设计与城市、生活的深层关联！

 从平面设计到家居设计，顶级设计专家揭秘

“上海现代”展览中，一批二十世纪五六十年代的出口商品样本封面设计格外引人注目：这些作品多以精炼的图形语言完成，线条简洁却意趣盎然，隐约流淌着1940年代海派广告插画的优雅余韵。

其中，本期特邀嘉宾、著名平面设计师姜庆共老师收藏的《中国扇子》《上海糖果》等封面尤为亮眼——它们不仅是外贸时代的视觉见证，更以东方美学的现代转译，在国际市场上悄然传递着“上海制造”的文化温度。

“上海现代”展览巧妙打破展厅边界，将设计精粹延伸至公共区域：在0米层呈现家居设计师侯正光的“玉玲珑”博古架、“良辰”茶椅等作品，精巧结构暗藏传统智慧，简约造型呼应当代生活，既可观赏，亦可亲近，构筑出一处现代人文景观。

当平面设计的视觉叙事邂逅家居设计的空间诗学，两种媒介在“上海现代”的场域中悄然共振。而贯穿其间的，正是那股历久弥新的“海派精神”——兼容并蓄、务实创新、雅俗共赏。

那么，在今天这个全球与本土不断交织的时代，“海派精神”是否仍能为当代设计提供一种独特的文化路径？它又将如何继续塑造属于这座城市的日常美学与未来想象？

明日“上海美术馆直播间”为您揭晓！

特邀两位深耕设计领域的资深专家，与“上海现代”大展策展人项苙苹一道，展开一场关于“上海设计”灵感碰撞！

姜庆共

著名平面设计师、写作者

侯正光

家居品牌MoreLess创始人

中国家具协会设计工作委员会副主任

上海工业设计协会副会长

项苙苹

艺术学博士

上海美术馆学术部主任

上海美术馆策展人