美术作品中的上海
——在水一方
“在水一方”既是对都市人文情怀的温柔凝视，也是对其水韵灵动的现代诠释。艺术家们以细腻笔触描绘着城市环境与自然生态的和谐共处。通过这组作品我们可以感受到上海在美术作品中的独特魅力。艺术家们用画笔记录着这座城市的变迁与成长，上海既展现出蓬勃的发展活力，又注重对自然生态的可持续发展，对“在水一方”的眷恋，也是上海始终保持着对诗意栖居的追求。
「在水一方」主题展映
收录作品赏析
邀您相聚苏州河畔
见证光影流动诗篇
张民《海上花开——“花开中国梦”全力打造花博会》
作品以丰富的色彩和抽象的几何形状，生动展现了自然景观的壮丽与和谐。画面左侧，红色和绿色交织，象征着大地的勃勃生机与无限活力。中间部分，黄色与绿色相融，寓意着希望与繁荣，如同花朵在阳光下绽放。右侧区域，橙色营造出宁静而温暖的氛围，给人以希望。整幅画作不仅是对自然之美的颂歌，更是对“花开中国梦”美好愿景的深情表达。
程俊杰、何小薇《东方大港》
此画以写实手法，着重刻画上海港的宏伟气象，鸟瞰式构图，全景式表现，构图颇为特别，最近处突兀而来的是港口的工作支架，随即视线拉远处才是整个港口的全貌，近大远小，逐渐延伸到视线的边缘。这种构图方式使得整幅画看上去卓尔不凡。《东方大港》是一幅展现现代化港口壮丽景象的杰出画作，通过精细的笔触和绚烂的色彩，生动描绘了港口的勃勃生机，每一笔都流露出对现代工业文明的赞美。
周隽《生态立岛——崇明世界级生态岛建设》
作品以崇明岛生态建设为主题，细腻描绘了白鹤与野鸭在湿地自由飞翔的生动场景，展现了崇明岛丰富的生物多样性和迷人的自然风光。通过柔和的色彩与精细的笔触，传达了人与自然和谐共生的美好愿景。崇明岛作为世界级生态岛，致力于湿地生态系统的保护与可持续发展。画作不仅是对崇明岛自然美景的艺术再现，更是对生态保护理念的深情呼唤。
金祥龙《潮起大江》
《潮起大江》是一幅极具震撼力的城市主题佳作，以恢宏的气势、复杂的结构和浓厚的象征意味，深刻展现艺术家对当代中国城市化进程的洞察与艺术表达。作品聚焦长江经济带，通过艺术化的呈现，成为对国家发展战略与时代脉搏的生动视觉诠释。
画面采用横向全景式构图，以黄、棕、黑为主色调，塑造出厚重且充满张力的视觉氛围。密集排列的城市标志性建筑，勾勒出长江经济带核心城市群像；贯穿画面的“江水”或“龙形”意象，象征长江的生命脉络与发展动能，强化空间层次与节奏。在艺术表现上，金祥龙充分发挥木刻版画的特性，通过刀痕、层叠与线面组合，经精准线条交织和色彩套印，形成富有肌理与雕塑感的画面效果。作品中，现代元素与传统建筑并存，客机、港口设施等隐喻现代化动力，古塔、老桥则串联文化记忆，实现时代风貌与历史底蕴的和谐对话。
孙灵《希冀之河》
作品由四幅画面并置而成，以苏州河为背景，通过连贯又各具特色的城市河道景象，展现都市变迁与时代精神的深度融合。作品将城市空间的横向延展与历史记忆的纵向积淀有机结合，用“河流”隐喻时间与希望，构建出承载情感与时代印记的“希望之河”，既是对上海城市景观的再现，更是对当代都市演进中“变与不变”的哲思表达。
《希冀之河》以版画语言营造独特的视觉秩序与情感节奏，让城市之河流淌出饱含温度的当代叙事。河流作为核心意象，连接过去与未来，见证空间与人的变迁，使观者在凝视与追忆间，感受到那份持续涌动的“希冀”。
丁筱芳《奋楫争流》
作品兼具时代精神与中国画语言魅力。画家巧妙融合传统工笔与写意技巧，以“赛艇竞渡”为线索，将上海城市地标与人民精神风貌相融合，在古典笔墨与现代城市风貌间搭建起沟通时间、空间、文化与现实的桥梁，展现出别具一格的艺术气象。在构图布局上，作品采用左右双幅式长卷构图，上下分层。上半部以细密笔法勾勒上海城市天际线，串联起历史建筑与现代摩天楼，形成宏大的城市记忆带；下半部则生动描绘黄浦江面赛艇竞速场景，“动”的赛艇与“静”的高楼相互对照，使画面在平衡中充满激越向上的气质。在笔墨设色方面，丁筱芳继承江南文人画雅逸风格，以淡墨、灰蓝为主调，搭配鲜明色彩突出赛艇场景，通过“虚实留白”赋予都市景观诗意，实现对中国画“意境”传统的现代转化。
萧海春《春江入海》
《春江入海》是一幅展现中国长江流域壮丽景色的山水画作。长江是货运量位居全球内河第一的黄金水道。画面以青绿山水为主调，江水蜿蜒曲折，浩渺无垠，仿佛直接入海。两岸青山连绵不绝，云雾缭绕其间，营造出一种宁静致远的氛围。画中，细腻的笔触勾勒出繁忙的内河航运景象，船只往来穿梭，展现了江河与城市、乡村的和谐共生。作品色彩丰富，层次分明，既表现了自然的壮美，又体现了人类与自然的和谐关系。
丁设《一江一河》
作品融合了城市意象、抽象构造与绚丽色彩，呈现出一种介于具象与抽象之间的独特视觉语言。画面以俯瞰视角展开，黄浦江与苏州河穿行其中，如同城市肌理中闪动的生命脉络，而整幅画则仿佛是一座涌动的、跳跃的彩色城市迷宫。
作者将现代都市的繁复景观转化为密集而自由的色块与线条，通过重复、交错、叠加的笔触，形成近似织锦般的视觉肌理。高饱和度的红、绿、蓝、黄交相辉映，构成一种“都市织网式”的绘画语汇。大量的矩形结构在纵横之间既模拟了高楼林立的都市图谱，又突破了透视逻辑，营造出一种主观感知下的城市风貌。画面风格也具有强烈的音乐感与节奏性，每一块色域都如音符般跳动，使观者在视觉上获得如聆听交响乐般的流动体验。
庞飞《上海之根，海派之源——广富林文化遗址》
广富林经过多年的考古发掘，确认了距今四千年左右新的史前文化类型，2006年被考古界命名为广富林文化，填补了长江三角洲史前化谱系的空白。遗址公园形态丰富，画家精准捕捉到了其最有特色的典型形象，选择了水下博物馆为主体画面，同时大面积的蓝色泼染，用了特殊的技法，既是水、也是天，整幅画作透露出一股江南的清新气息。
朱新昌《浦江长卷》
作品以上海滨江黄浦段为时空锚点，以传统国画笔墨为骨、现代都市意象为魂，铺展一幅兼具城市发展脉络与时代温度的长卷史诗。画面以粉紫、暖棕、明黄为主色调，既保留传统的朦胧诗意，又以高饱和度传递都市的热烈与活力。中段以高耸塔楼、流光线条勾勒摩登天际线，富有科技感的建筑与光影交织，展现浦江的蓬勃张力；左右画面人物勾勒细腻，让“都市”与“诗意”在笔墨间共生。《浦江长卷》将8.3公里滨江的“休闲步行道、健身慢跑道、自行车骑行道、陆上观光车道、水上游览船道”等五道融合岸线构建在画面之中，将城市建筑与市井人群融合交织，呈现黄浦滨江的人文温度。
“上海光影美术馆”是由中华艺术宫（上海美术馆）联合静安区、SMG幻维数码共同打造的全新文化IP，作为第三届“闪亮·上海”静安国际光影展（2025）的常态化展映组成部分，每周五、周六将持续展映不同的艺术作品。
本项目由中华艺术宫（上海美术馆）担任内容总策划，整合馆藏资源；SMG 幻维数码提供技术落地支持，通过AIGC、Projection Mapping 及超高清技术，对艺术品进行数字化解析与创造性转化。作为国家重点美术馆，中华艺术宫（上海美术馆）持续深耕中华文化主体性，彰显美术担当，承担上海美术使命，不仅在传承红色基因中厚植城市文脉、凝聚精神力量，更专注扎根本土，着力挖掘上海高品质历史文化艺术资源。
未来，“上海光影美术馆”将持续推出“中国油画三十年”、“海派与岭南画派”、“广东美术百年大展”等主题展演，通过数字光影技术，让艺术巨匠笔下的神韵跨越空间距离，深情讲述动人的城市故事，彰显优秀中华文化蕴含的精神力量。
「上海光影美术馆」
周五上新
美术作品中的上海——在水一方（4分钟）
吴冠中：以线造物，化境为真（6分钟）
梧桐深处（4分钟）
首届中国乡土绘画（农民画）展览（4分钟）
美术作品中的上海（4分钟）
黄阿忠：一涂一抹总关情（4分钟）
· 展期 ·
2025.5.31起
每周五、六晚18:00—22:00
（具体可因天气或场地因素调整）
· 地点 ·
静安区苏河湾亲水平台
浙江路桥与北苏州路交叉路口
（南苏777对岸）
光影为媒 建筑为幕
「上海光影美术馆」
让美术经典
与时代脉搏同频共振
供稿：钱韵 | 编辑：秦愫瑶
主任编辑：吴雯雯
当前展览
49米层展厅
美术作品中的上海
49米层艺术教育长廊
“我心中的敦煌”绘画作品展
41米层艺术教育长廊
“至真·致心”
——致敬大师·《赤子冠中》少儿绘画
创作活动优秀作品展
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海上春云·唐云艺术展
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万象本色——“中国白·德化瓷”
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天行意动·第三届中国国际动态雕塑展
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刀木纪程——上海与新兴木刻的
抗战叙事（1931-1949）
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吾心安处——夏阳的艺途与归栖
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首届中国乡土绘画（农民画）作品展览
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《山海经之烛龙秘境》
沉浸式裸眼3D装置艺术展
/ 开放时间 /
周二至周日10:00-18:00（17:00停止进馆）
周一闭馆（法定节假日除外）
/ 交通信息 /
上海市浦东新区上南路205号
/ 地铁路线 /
地铁8号线-中华艺术宫站
停车可至洪山路停车场
（收费和开放信息以当日为准）
/ 咨询热线 /
400-921-9021
