【@现场】唯美竖琴之夜，实在是太优雅了！

昨夜，当代竖琴巨匠伊曼纽尔·赛松（Emmanuel Ceysson）莅临凯迪拉克·上海音乐厅，带领听众穿越法国音乐三百年长河。

从拉莫宫廷的鎏金舞步，到德彪西的印象光影，再到图尼尔的魔幻音画与卡普莱的爵士风情，赛松以其精湛的技巧与深邃诗意的表达，在琴弦上完成了一场跨越时空的辉煌独白，优雅、惬意、高贵、治愈、神秘。

当赛松指尖轻触琴弦，拉莫《新羽管键琴曲集》中的“小步舞曲”响起，装饰音如金粉洒落，18世纪宫廷舞会的幻影瞬间降临，月光穿过三个世纪，为这场时空之旅点亮第一盏烛火。

赛松改编的《贝加莫组曲》为观众带来了别样的惊喜，“前奏曲”音符如沾露蛛丝，在晨光中编织朦胧梦境；“月光”段落高音泛音似睡莲点破池水，分解和弦如云影掠过夜空；“巴斯比舞曲”更是掀起温柔的风暴，赛松的演绎将德彪西的光影奇迹在竖琴上重现。

图尼尔《第四号印象组曲》展现了竖琴的无限可能，“魔力鸟笼”中，赛松逆向刮奏琴弦，制造出孔雀开屏般的羽翼震颤颗粒感；“雪下钟声”则令人屏息，纯净泛音如雪花消融于琴弦，一幅竖琴独有的印象派雪景图徐徐展开；“俄罗斯农民的舞蹈”中，融入斯拉夫灵魂的竖琴彻底狂放释放。

下半场音乐会以卡普莱《两首嬉游曲》开启，古典与爵士的融合，令观众感受到无比的惬意。而图尼尔《第二号印象组曲》则将观众带入了中世纪。

《塔中城堡的女士》是作曲家福雷晚年的作品，在赛松的演绎下，泛音如同塔楼窗棂漏下的最后残阳，在尘雾中画出淡金色的、永恒的孤独剪影，意境悠远深长。

终曲格兰贾尼《狂想曲》，赛松的演绎出山野狂风般的清亮泛音，中段吉普赛旋律在低音区横冲直撞，尾声处仿佛在眼前被狂风卷起、撕碎成万千银蝶，漫天飞舞！

最后一个音符消散，全场爆发的掌声如被飓风卷起的潮汐——三个世纪的法兰西星尘，在赛松的琴弦宇宙中，完成了最辉煌的加冕礼。在观众热烈的掌声中，艺术家返场带来了两首作品。

编辑：年年

审核：片片、虎虎