第27届上海国际电影节于6月13日拉开大幕。6月15日，第27届上海国际电影节系列活动之“第十一届全球电影产业链发展论坛”（下文简称“论坛”）在上海交通大学徐汇校区举行。论坛由上海交大-南加州大学文化创意产业学院（下文简称“文创学院”）与美国电影协会联合举办。来自海内外的知名影视企业高管、动漫游戏领域资深人士、行业专家和学术代表等齐聚论坛现场，围绕论坛主题“影视IP的时代机遇与产业使命-如何构建可持续的IP生态”展开深入对话，聚焦影视IP产业链建设及商业模式开发，动漫游戏与中国影视IP新生态等核心议题，共同探索中国影视产业生态的可持续发展路径。
上海交通大学党委副书记 赵昕
上海交通大学党委副书记赵昕代表学校向出席活动的海内外嘉宾、业界同仁及影迷朋友表示热烈欢迎和诚挚感谢。他表示，上海交大文创学院与美国电影协会长期合作举办的电影产业链发展论坛持续搭建中美影视文化交流平台，通过学术研讨与产业合作践行文化强国战略，在我国影视行业创新发展、游戏产业量质并进的背景下拥有重要意义。未来，交大将持续为影视人才培养、行业技术升级、打造游戏动漫与电影融合新引擎，以及推动影视与文旅融合发展贡献交大力量与智慧，携手业界书写新篇章。
中国电影基金会理事长张丕民在致辞中指出，2025年适逢“十四五”规划收官，并值世界电影诞生130周年与中国电影诞生120周年重要历史节点。在此新一轮改革起点，中国电影需承继辉煌，持续探索前行。他强调落实《“十四五”中国电影发展规划》需聚焦健全产业体系、延伸产业链条、创新消费模式三大方向。面对新媒体挑战，行业需探索差异化路径。他特别提及2025“中国电影消费年”新趋势，本届论坛聚焦影视IP产业链、动漫游戏与影视IP融合等议题，精准回应产业升级需求。
美国电影协会亚太区总裁Urmila Venugopalan在致辞中提到，近些年中国在影视、动画和数字游戏领域加速创新，取得了令世人瞩目的进步，美国电影协会和成员公司长期致力于支持中国影视产业的发展并从中获益。借此机会，她也对合作伙伴以及业界嘉宾对美国电影协会长期的支持表示衷心感谢。
高峰对话，解码影视产业新路径
影视IP（知识产权）是文化产业的重要引擎，指具有持续开发价值的影视作品及其衍生内容，通过续作电影、游戏、衍生品、文旅融合等多元形态延长生命周期并创造巨大经济价值。当前国产头部IP数量持续增长，网文、影视、游戏构成文化出海“新三强”，技术赋能与产业链协同推动IP从爆款迈向长红，成为国家文化软实力的重要体现。
美国电影协会亚太区副总裁、大中华区总裁冯伟主持对话
在美国电影协会亚太区副总裁、大中华区总裁冯伟的主持下，论坛嘉宾围绕行业发展与从业体验分享了观点。
爱奇艺高级副总裁叶宁在发言中强调，内容创作是影视IP的根基，爱奇艺正集中资源在剧集和电影领域发掘优质故事。他指出，中国电影市场的巨大潜力在于塑造具有全球穿透力的“超级IP”。他以《黑神话：悟空》《哪吒》等成功案例说明，超级IP不仅是故事系列，更是能引发观众深层精神共鸣与情感价值的“精神图腾”。塑造具体、可信的人物形象是构建这种图腾的核心优势，也是电影艺术的独特价值所在。他呼吁电影人坚定信念，深耕故事讲述能力。这不仅关乎赢得观众信任、支撑商业模式，更是创造现象级IP的关键路径。对于已成功的超级IP，叶宁强调版权保护与持续运营至关重要，这是维系IP长期生命力的基础。
在评估IP开发价值时，英皇电影制作及项目发展总经理梁琳坦言真人影视的衍生开发受制性较大。对于IP从“作品”升维至“品牌”，她认为内容质量是根基，品牌化需要前置规划；执行层面，需持续更新孵化内容，并通过多渠道合作将单部作品发展为如大树一般生长出繁茂的“枝杈”。梁琳呼吁行业打破认知壁垒，建议由专业的“中间层”机构嫁接资源，推动各方基于真诚合作与清晰的资金规划，共同实现IP的长效价值。
次元破壁，重构影游联动新生态
2024年，国产3A游戏《黑神话：悟空》全球上线，凭借其电影级画面与深度文化叙事，不仅掀起游戏行业的技术革新浪潮，更推动“影游联动”成为影视IP开发的新范式；2025年，国产动画电影《哪吒2》荣登全球动画票房榜第一名，其跨界联名周边产品同步爆发，印证了动漫IP在跨媒介生态中的巨大潜力。“一部作品激活一个宇宙，一个宇宙赋能多元产业”——在动漫、游戏与影视的“三位一体”融合中，优质IP通过技术赋能与创意延展，构建起从内容创作到消费场景的完整价值链，既拓宽了文化输出的边界，也为中国影视IP生态注入了全球化视野与可持续动力。
在上海交大-南加州大学文化创意产业学院院长张伟民的主持下，嘉宾们围绕“动漫游戏与中国影视IP新生态”主题，聚焦讨论动漫、游戏与影视IP的跨界融合趋势。嘉宾以《黑神话：悟空》为案例，探讨国产3A游戏IP如何反哺影视创作，构建“技术+文化”双驱动的产业生态；同时解析国漫IP《哪吒2》的全球化路径，讨论如何通过跨媒介叙事与数字技术应用，打造具有国际影响力的中国文化符号。
拳头游戏（Riot Games）中国区战略及合作负责人张夏沫在论坛发言中指出，游戏IP影视化因其天然的用户共创基础和深刻的群众共鸣而成为趋势。对于游戏与影视IP的联动潜力，张夏沫非常看好中国市场的群众基础和丰富IP储备，认为两者在叙事互补、技术协同及生态联动上机会巨大，应更加关注复合型人才培养以及建立长期共生思维模式。
哔哩哔哩公共政策研究院院长兼CEO助理卢雅君分享了B站在动漫游戏影视IP开发与运营上的独特实践与洞察。她指出，国创动画在B站强势崛起，年轻用户消费国创的时长与数量已反超海外引进内容。《时光代理人》《镇魂街》等头部IP领跑市场，印证了本土内容的强大吸引力。她还提出“善用IP而非滥用”的核心理念，认为制约产业高质量发展的关键并非单一政策或技术，而在于能否坚守内容品质与可持续发展价值观。唯有珍视IP内核，平衡商业开发与用户情感，方能构建健康生态，让IP价值通过社区反哺持续放大。
多维创生，共绘产学研用新蓝图
文创学院院长张伟民在论坛结尾作总结发言，他表示，上海交通大学深厚的工科背景、强大的学科支撑和出色的人才培养，不但为我国影视与动漫游戏的发展提供了智力支持，也为我国电影产业链的创新融合发展与革新提供了强大的技术助力与资源支持。
全球电影产业链发展论坛始终致力于搭建影视产业全链条交流合作平台，聚焦中国电影工业化、数字科技、IP孵化、产业金融、产学研融合等热点议题，持续推动电影与科技、文旅、互联网等领域深度融合。累计已有近百位美国好莱坞电影公司高管、著名导演、制片人参与，是上海国际电影节中坚持中美产业对话历史最久、影响力最大的活动之一。除了联合举办论坛，文创学院与美国电影协会联合打造的MPA-ICCI国际影视大师训练营至今已举办46期影视大师班，27场公开论坛，并连续8年获得上海文化发展基金电影人才资助。课程师资横跨国内外影视行业大咖，先后邀请中外影视专家45位，其中22位来自好莱坞，包括7位奥斯卡和艾美奖获得者，兼顾国内与国外师资的优势互补，从课程教授到师生互动以及作品孵化、国际电影节参赛等，致力于为学员提供丰富的资源、渠道与平台。
图片由学校提供
