微节目单｜玲珑国乐：遗音绕梁·上海本土非遗音乐会

江南丝竹

1、《欢乐歌》      整理：成海华

乐器：竹笛、二胡、琵琶、扬琴、箫、笙、筝、三弦、鼓板

乐曲是江南丝竹“八大曲”之一。曲调明快热情，起伏多姿，富有歌唱性，旋律流畅，由慢渐快，表示欢乐情绪逐渐高涨，常用于节庆庙会等热闹场合，渲染了喜庆节日中的欢乐情绪。

2、《六板·双阕》  整理：成海华

乐器：竹笛、二胡、琵琶、扬琴、筝

此连缀曲目由传统江南丝竹佳作《老花六板》《老六板》组成，情绪明快、典雅细腻。“六板”家族乐曲是在民间器乐曲牌《老六板》的基础上，运用加花手法逐一发展而成，尤为注重乐器音色的融合与乐手间的默契配合。电影《马路天使》中脍炙人口的插曲《四季歌》便是根据《老花六板》改编。该连缀演奏版本，根据上海浦东地区民间传谱而得，在结尾处再现了母曲《老六板》，颇具新意。

琵琶艺术（崇明派）

3、《瀛洲古调》

乐器：琵琶

瀛洲古调派琵琶是中国传统琵琶艺术的重要流派之一，以崇明地区（古称瀛洲）为核心发源地，以“文曲细腻、技法独特”著称，代表曲目有《飞花点翠》《昭君怨》《月儿高》等，强调意境营造与情感表达。本曲为瀛洲古调派琵琶曲目连缀，其“小曲大境”的艺术特质，展现了中国传统音乐的深邃美学。

二胡艺术（江南孙氏二胡艺术）

4、《流波曲》      作曲：孙文明

乐器：二胡、扬琴

乐曲由上世纪上海奉贤地区的盲艺人孙文明于1952年冬季创作，以其颠沛流离的生活经历为创作背景，通过音乐倾诉个人苦难，展现对旧社会生活的控诉与挣扎，情感表达深沉、演奏技巧独特，采用民间循环变奏结构，围绕引子中的五个核心音符展开，一气呵成。独创的“带顿弓”“回滑音”“碰弦”等技巧使音色圆润缠绵，情感层次丰富。

浙派古筝艺术

5、《高山流水》    整理：孙文妍

乐器：古筝、竹笛

乐曲作为知音故事的象征，体现了中国文化中对真挚友谊的崇高追求，此曲有浙江筝派、河南筝派和山东筝派等不同版本，在旋律、节奏和演奏技巧上各有特色。浙江筝派的《高山流水》旋律优美清新，风格细腻雅志，注重左右手的配合，技巧富有变化，多运用“颤、按、滑、揉”等手法，营造出如诗如画的意境。

道教音乐

6、《迎仙客》      传谱：上海城隍庙

乐器：竹笛、二胡、琵琶、扬琴、古筝、笙、箫、小打

乐曲最早可追溯至唐代大曲，后逐渐融入道教仪式音乐体系，以“迎仙”为主题，常用于祈福、迎神、祝香等仪式环节。以上海城隍庙道乐团为代表的版本，融合江南丝竹的婉约风格，展现了道教音乐与地方文化的深度融合。

竹笛艺术

7、《鹧鸪飞》      改编：陆春龄

乐器：竹笛

乐曲原为湖南民间乐曲，乐谱最早见于1926年严固凡编写的《中国雅乐集》。后来，经过陆春龄、赵松庭等音乐家的改编，逐渐演变成一首经典的竹笛独奏曲。该曲融合了江南丝竹的风格，音色醇厚圆润、悠扬委婉，陆氏版本尤为强调音乐意境的对比，以鹧鸪飞翔隐喻对自由的追求，反映近代中国人民的精神觉醒与理想寄托。

古琴艺术

8、《离骚》        传谱: 管平湖

乐器：古琴

乐曲由晚唐琴家陈康士根据屈原的同名抒情长诗创作而成，旨在通过音乐语言表现屈原的政治理想、人生际遇及复杂情感。全曲通过商、羽、宫、角等调式交替，配合音区变化，形成鲜明的情绪对比。作为古琴曲中罕见的长篇叙事性作品，其结构复杂、情感深邃，与《广陵散》并称“千古绝调”。

江南丝竹

9、《三六》        整理：成海华

乐器：竹笛、二胡、琵琶、扬琴、筝

乐曲又名《梅花三弄》《三落》，是江南丝竹“八大曲”之一。全曲分为“寒山绿萼”、“姗姗绿影”、“三叠梅花”、“春光好”4段，另有5个相同的“合头”，旋律华丽清新、流畅活泼，常于民间喜庆场合演奏，洋溢着欢快的节日气氛。

10、《行街》       整理：成海华

乐器：竹笛、二胡、琵琶、扬琴、箫、笙、筝、三弦、鼓板

乐曲是江南丝竹“八大曲”之一，由流传于上海浦东地区的民间乐曲《大四合》演变而来，为“小拜门”“玉娥郎”“云阳板”“急急风”等小曲联缀成套，常用于喜庆节日和庙会、嫁娶，在街上边走边奏。按照传统形式，全曲分为行街头、慢板、中板、快板，行街头与慢板的旋律稳健流畅，中板曲调喜气洋溢，快板情绪热烈奔放，对演奏者技艺要求甚高，是江南民间最为人称道的丝竹佳作。