展览延伸 | 走进“第一代海派书法家群体”，探寻书法的源头

“第一代海派书法家群体”展厅

位于上海浦东川沙的内史第，为海派书法崛起的源头之一。

清咸丰九年（1859），沈树镛中举，官至内阁中书，将祖居改建为“内史第”。沈树镛是碑帖学家、收藏家，与赵之谦相交结谊，合撰《补寰宇访碑录》，并大力推介赵之谦之艺，遂使赵之谦成为前海派书法领军。

豫园的得月楼原系笺扇庄，1909年成立的豫园书画善会租赁得月楼为会址，书画善会不仅为会员代订润格、组织展销及推介书画家。而且是上海近代史上第一个书画慈善赈灾公益组织。从而真正标志着海派书画家群体的真正形成，奏响了海派书画崛起的序曲。

“第一代海派书法家群体”展厅

第一代海派书法家群体赵之谦、杨守敬、高邕等主要推崇碑学，倾情金石。

尤其是在1912年，随着吴昌硕、陈宝琛、陈三立、沈曾植、李瑞清、曾熙、康有为等的到来，由此形成了一个由名人大家组成的碑学书法群体，是为“1912年现象”。

从右至左依次为：赵之谦、吴昌硕、郑孝胥、曾熙书法真迹

他们高扬起金石精神的大旗，极大地丰富了海派书法的表现力、造型性及风骨性，传导了那个时代的审美诉求，从而铸造了雄健峻美、大气磅礴的海派书风，奠定了海派书法“正大气象”的笔墨底蕴、形质构成与书学谱系。

本次展品 吴昌硕“笔墨生涯”账本

1914年 23×16cm 吴越收藏

“笔墨生涯”起始于“甲寅正月”，甲寅为1914年，吴昌硕时年71岁。他留下的这笔墨账本，为我们研究、了解那个时期海派书画家的从艺方式和经济形态，提供了一个弥足珍贵的经济样本和一段原汁原味的从艺信史。

吴昌硕的笔墨账本相当完整而翔实，从1914年的正月初五至12月终。记账形式为上是订购者姓名或笺扇庄名，有时还记录具体内容，如花卉、山水、中堂、对联、扇面、册页、刻印等，下是所收润格数目及磨墨费，如十五元，墨三角等。

吴昌硕“笔墨生涯”账本内部

当时订购吴昌硕书画的群体主要有三大类：一为笺扇庄（即类似于后来的画廊）及古董店，二为个人或收藏家，三为日本画商、画家及收藏家等。

对于吴昌硕甲寅年“笔墨生涯”作了一个小统计，全年总销售额为5583元大洋，折合成现人民币是251235元。平均每月为465.25大洋，折合成现人民币为20936.25元。通过此账本拉开了海派书画艺术辉煌期的帷幕。