《古韵咏中华》
萧白 叶韵敏 著
上海音乐出版社
歌以咏志、乐以抒怀
和诗以歌、共诵经典
古诗词是中华文明凝聚而成的文化精髓，是中华文化的瑰宝。历经数千年的传承，许多唐宋时期的词牌音乐已难以寻觅。
为继承、传播中国传统文化之精华，萧白先生将传统的中华文明精神和文化审美与现代艺术形式相结合，创作了11首中国古典诗词合唱曲集《古韵咏中华——中国古典诗词合唱曲集》。
作者简介
萧白
国家一级作曲家、指挥家。历任上海歌剧院常任指挥，中国合唱协会副理事长，上海音乐家协会合唱专委会主任。
国家一级作曲家、指挥家
中国第一位在国际大型作品比赛中荣获最高奖项（一等金奖）的作曲家
中国为数不多的双专业（指挥、作曲）“两栖”音乐艺术大师
获中国合唱终身成就奖
被誉为“真正懂得合唱艺术精髓”的大师
叶韵敏（左）
1993年毕业于上海音乐学院声乐系，师从刘若娥教授学习声乐，获学士学位。2003年进入中央音乐学院指挥系研究生班，分别师从中国知名指挥家杨鸿年、萧白学习合唱指挥。1991年进入上海爱乐合唱团担任演艺主管，2003年组建爱乐女子合唱团，2004年组建爱乐少儿合唱团，2006年组建爱乐室内合唱团，现任上述四团的艺术总监兼指挥。在多年的艺术生涯中，她先后与国内外著名指挥合作演出了一系列混声合唱、无伴奏女声合唱、交响合唱等中外合唱经典作品，并率领合唱团频繁活跃在国际合唱比赛的舞台上，足迹遍及美国、欧洲、日本、韩国、新加坡、马来西亚等地。
为古诗词谱写音乐是萧白大学五年级时的选题，多年来他从未间断对其探索，越走近它越能感受到它的深奥，尤其是宋词，词牌原本是有音乐的，现如今词流传了下来，但词牌的音乐却难以寻觅。
近年来，“合唱”这一群体性的艺术形式越来越成为一种国际性的音乐语言。将传统的中华文明精神和文化审美与现代艺术形式相结合，以合唱的形式来演绎中国古诗词，使之相较于吟诵与阅读得到更丰满、生动的拓展与传播，是萧白为这11首古诗词谱写音乐的初衷。
曲集以文学形象为蓝本，每首作品具有“规定情境中的典型形象与典型性格”，将其中所表现出的形态、动态、神态和情态，用音乐特有的方式以及合唱特有的条件，给予有声有色地展开与发挥，创作出了全新的音乐形象，使之相较于吟诵与阅读更加丰满、生动。
古诗词的结构，特别是词牌，极具个性、变化多姿，这为合唱的传统音乐结构带来了新的挑战——既不能损失词的结构特性而套入惯有曲式，又不能使音乐零散。萧白充分发挥声韵关系及其作用，用以表达古诗词风采。他结合原词体结构特点，运用美学的基本原则，创造性、探索性地创建新的音乐结构，使音乐本身注入民族文化传统。
萧白的一生，是艺术的一生，也是奉献的一生，其独具一格的作曲风格以及他在合唱训练方面的造诣，深受国内外同行钦佩。
他一生热爱合唱，曾说合唱在音乐里是个特殊的品种，具备艺术性、群众性和社会性。他期待通过创作古诗词合唱作品，积累更多具有真正中国味的中国作品创作经验，也希望演唱者能了解诗与乐的关系、懂得该如何把中国作品精彩传唱。
资料：上海音乐出版社
编辑：张芷萱
