“不重复自己,不重复别人”,在独脚戏新作《石库门的笑声》发布会上,著名滑稽演员毛猛达立下了“军令状”,要把这台由7个全新原创独脚戏组成的集锦“认认真真奉献给上海观众”。
“以前演员从剧场来,我们在黄浦剧场每周演两场。如今作品不够,缺少时代感,加上演得少,一个月演一场,观众不笑,没有效应。”毛猛达表示,9月24日—30日在兰心大戏院首演的《石库门的笑声》将时髦而充满“包袱”,“排练时候演员都在笑。”作品立足剧场,而不是以电视或者广播形式传播。
《石库门的笑声》由编剧梁定东执笔,毛猛达和老搭档沈荣海挑梁,以上海标志石库门为背景、独脚戏传统的双档形式进行演出,借助脱口秀的外包装,裹着传统独脚戏的内核。作品由《万宝全“四”》《千变万化》《三喜临门》《一体世界》《我爱文化》《难与不难》《上海未来》7个全新原创独脚戏组成,内容涉及上海文化、上海制造、上海服务、上海购物“四大品牌”,讲述改革开放40年来上海从硬件到软件、从金融贸易到文化生活360度全方位的变化。故事从普通市民身边说起,以小见大,展现上海40年发展轨迹。7个原创独角戏既有千丝万缕的关联,又相互独立,形成“魔方”式有机组合。不论观众从哪个节点穿插进来听,都能自然融入、无缝衔接。在7个独脚戏组成的主要部分以外,《石库门的笑声》还有根据每日新闻即时创作的“滑稽说热点”,发挥滑稽戏灵活机动、针砭时弊的功能,彰显社会正能量。
目前《石库门的笑声》排练近半,用两位主演的话说,“从黄梅天一直排到大暑天”。毛猛达和沈荣海年龄加一起近130岁,合作时间也近“金婚”。舞台经验丰富的他们在《石库门的笑声》创作中却不断经历挑战与突破,“一直卡住,从支付宝、大数据到智能化,这些城市变化都是独脚戏没有碰到过的新话题。”编剧梁定东属于快枪手,一晚能创作一个作品,但第一版《石库门的笑声》足足写了一个月,“以工匠精神写上海40年风俗习惯,传承弘扬海派文化。”
以上海本地方言为基础的独脚戏,既是上海非物质文化遗产的瑰宝,也是最贴近上海人生活的艺术种类。近年来,独脚戏随着创作力量薄弱、新生娱乐形式的冲击,而渐渐沉寂。是否独脚戏不再具有艺术魅力,不再能占据当下的市场,不再能俘获这个时代的观众了?几年前就立下雄心壮志要再创一番天地的毛猛达坦言,打造《石库门的笑声》,要为“醉生梦死”许久的独脚戏灌下一碗“醒酒汤”,也让所有的滑稽戏从业者“醒一醒”。观众需要的不只是屏幕上昙花一现的段子,不只是匆促上马、隔靴搔痒的感官刺激,也不只是高级音效制造的罐头笑声,他们需要真正属于上海的作品。
在毛猛达看来,独脚戏作为上海非物质文化遗产的瑰宝,像是一个能量源源不绝的笑料罐头,近年来稍显落寞,却未丢失上海人对它予以的期待。“一天到晚炒冷饭,我有点难为情,所以这次全都是新作品。”他表示,《石库门的笑声》将定位于服务长三角观众,“演情景剧《老娘舅》时,不少新上海人观众反馈,跟着我饰演的阿德哥学上海话。”据介绍,《石库门的笑声》由上海艺动天下文化传播有限公司制作,不以“圈内”常规套路创作推出,而是借鉴当下时尚的推广方法,纯市场化操作。
本文图片由蒋迪雯摄影 题图为主创们聚在一起又在商量独脚戏新作《石库门的笑声》。左起:滑稽演员编剧梁定东、毛猛达、沈荣海、许霈霖。