“You can dance.You can jive. Having the time of your life”经典音乐剧《妈妈咪呀！》脍炙人口的歌曲《Dancing queen》响起，表演者是一群平均年龄3-6岁的孩子，他们边跳边唱，从了解音乐剧到完成团队表演片段，只用了一个半小时。

公益体验课“艺幕音乐剧大篷车”第一站公开活动6月9日在美琪大戏院拉开帷幕。25组家庭参与，两位专业音乐剧演员现场教学，伴随着孩子们欢声笑语，音乐剧离普通观众的生活并不遥远。“如果说音乐剧存在的最大意义是使人愉悦，学习音乐剧最大意义就是在技能学习时激发潜能，解放纯真的天性，用唱跳演三种方式表达自己。”上海艺幕音乐剧大篷车发起人暨艺幕文化创始人李思逸表示，音乐剧训练培养的并不单单是技能，还包括对角色的创造力、想象力以及诠释能力。一出音乐剧的诞生，过程中离不开团队协作。如何在舞台上配合他人，做到同理心待人也是音乐剧学习必备技能之一。此外，艺术素养的锻造，是为了能让孩子们更好地感知生活中的美好。自信表达、大方用肢体展示正是现如今学龄期青少年所缺乏的能力。通过大篷车，在戏剧游戏、歌声和舞蹈中让孩子感知艺术的温度，并能应用于今后的生活和职业，这才是音乐剧教育的终极目标。

在中国，音乐剧犹如新生儿，但是当观众面对情绪饱满的故事，唱跳演俱佳的演员，感动之心并不会有国界之分。近几年中国的音乐剧舞台上不难找到如法语版《摇滚莫扎特》《罗密欧与朱丽叶》等口碑及票房都令人欣喜的作品，也能看到例如《谋杀歌谣》《变身怪医》等汉化作品。中文版相比英文原版有相当大的进步空间，但是摸着石头过河的途中已经积累起不少音乐剧爱好者。专业音乐剧演员的匮乏，却是显而易见的。少儿音乐剧演员更是少之又少。艺幕文化联合伦敦艺术教育学校合作开办多项音乐剧专业课程，为中国专业音乐剧演员及儿童音乐剧演员蓄水蓄力。

双方合作举办的首届少儿音乐剧体验营本月迎来首次结业仪式。李思逸表示，12周、30个小时的课程对于参与体验的孩子来说只是一个起点。在这个暑期，针对3—12岁孩子的10日沉浸式少儿音乐剧嘉年华将启动。李思逸希望透过大篷车这一公益体验课的形式进入学校、剧场、商业体等公共场所，让更多孩子接触到音乐剧的美妙。