“菜市场”代表了最市井的景象、最日常的生活，也交织着复杂的气味与细腻的感官记忆。当“菜市场”被赋予流行之名，并与当代艺术碰撞，是否能产生不一样的火花？2018年4月28日至5月7日，一个在上海限时开放十天的公众艺术项目将会为这样的命题做出解答。

作为李宇春“流行实验室”推出的第一个公众艺术项目，在“流行实验室之菜市场”中，李宇春以总监制身份携手主办方X分子，邀请徐震、张鼎、郭鸿蔚、何翔宇、高露迪等十位中国年轻一代颇具代表性的当代艺术家，发起了一场以“流行”为议题的公众艺术项目。

最生活的菜市场，最新奇的艺术展

有人说，了解一个城市的最好办法，就是一头扎进城市里的菜市场，在这里，更能清晰地看到普通市民的生活原貌。而对于如今大多数成长于信息爆炸时代、沉浸于虚拟生活的年轻一代而言，菜市场则代表了一种充满怀旧感的生活记忆。它代表着触及普罗大众的消费主义，也包含着纷乱复杂的生活意象。在流行解构日常生活、反思并升级消费文化的当代艺术领域，“菜市场”无疑是见证艺术与日常交流对话的绝佳场域。

“流行实验室之菜市场”正是建立在这一“破格”的诉求之上。在为期十天的公众艺术项目中，在上海兴业太古汇将对传统菜市场形象进行一次重新演绎。菜市场的一个个摊位将成为艺术家的工作现场，人们熟悉的日常情景转化为一种感受力，成为理解艺术家艺术观念的路径。

“流行实验室之菜市场”公众艺术项目为艺术进入大众视野赋予了全新的可能。在虚拟的菜市场空间中，融合多重感官、材质和创作理念的作品交替出现，让观者得到沉浸式的体验。而在这样的体验中，能够重新回归生活、审视生活，同时融入、“消费”当代艺术。

集合十位当代艺术家，呈现“色香味”俱全的艺术作品

在这一场大胆有趣的艺术实验中，总监制李宇春邀请了包括aaajiao、何翔宇、高磊、高露迪、郭鸿蔚、刘佳玉、陆平原、袁可如、徐震、张鼎在内的十位艺术家，从材质、感官、内核等数个不同侧面解构了“菜市场”及其包罗的事物。

在人与植物之间，音乐可否成为让其获得某种通感的可能？来自成都的艺术家郭鸿蔚提出了这样的命题。与科学家合作，在云南和贵州的两片玉米田中，郭鸿蔚以田野实践的方式，在田间搭建了阵列音箱为玉米播放音乐，并选择以视频的方式将玉米的成长全程记录。而这样对于玉米生长形态的改变会让味道产生如何的变化？这正是人们希望在作品《听音乐长大的玉米》中寻找的答案。

而作为对于植物与音乐关系的另一种解剖，年轻的艺术家刘佳玉则在装置作品《菜市场和弦》中提出了迥然不同的可能。在这一作品中，无论是西瓜、还是香蕉，艺术家利用了农作物体内的电解质，从而让每一件农作物都变成了新的乐器。艺术家希望在此以新媒体艺术媒介作为手段，削弱技术与日常⽣活看似泾渭分明的距离感，重新创造人们对市井生活新的感知。

擅长用“故事”进行创作的艺术家陆平原此次将食物与故事结合。他将故事打印在可食用的糯米纸上，供观众购买、阅读并品尝。而这些故事则被挂在一只人们熟悉的、巨大“鲨鱼咬手”玩具装置中，让人在取阅故事的时候感受到某种幽默的焦虑。与此同时，观者在阅读并食用这些故事的同时，也会有被其他物体当成食物的错位感。 

在创作中强调视觉与观念并重的艺术家张鼎在此次呈现了巨型装置作品《肉铺》，这片长达10米的半封闭空间可谓是整场展览最为引人注目的场景之一，在这个入口仅容一人通过的狭长空间内，艺术家延续了其对空间强大的控制力，用戏谑的方式再现了一个熟悉的购买场景——位于菜市场中心的肉铺变成了摩登的Disco舞厅，最为原始粗暴的肉质形象与巨大的Disco球所发出的迷幻灯光交替出现，结合音乐所构成的漩涡，在这样的奇妙场景中，让肉铺这样平常的空间拥有了颠覆性的体验。

流行对话，让艺术属于所有人

此次“流行实验室之菜市场”是李宇春首次以总监制的身份参与当代艺术跨界项目。与此前《流行》专辑及巡演一脉相承，“流行实验室”延续了李宇春长久以来对“流行”的思考，也包含着她希望公众对“流行”这个话题所进行的开放性讨论：流行文化如何对人们的生活产生更加紧密而深远的影响，而在这样的消费时代中，以艺术为媒介，如何能让美成为整个社会的共识与觉知。本次展览也是李宇春与艺术家喻红合作、特别艺术项目“1987”对话中国艺术“八五新潮”灵魂人物、“Chris Lee X Rain Room”《雨屋》等跨界合作后，再一次用艺术的方式，探索流行边界的“破局”之举。

对于参与“流行实验室之菜市场”的艺术家徐震来说，参与这次展览，可谓天时地利人和。“我希望通过我的作品、通过这次展览能向大家传递一个讯息——艺术是属于所有人的。”而对于艺术家张鼎来说，这次有趣的实验则像是一次“为人民服务”的过程。正如此次公众艺术项目的艺术顾问邓理所说，“我们希望流行实验室能够让艺术跳出小众圈层，在社会化的层面让艺术以流行和日常化的角度呈现，能让艺术被更多大众所感知，让艺术真正流行起来。”

在李宇春的构想中，“流行实验室”将通过发起不同的实验项目，邀请不同行业与专长的人们来讨论、思考、探寻与共建属于当代的流行观念，用艺术帮助大众基础行业进行消费升级，以流行带动日常生活的审美转变。