在多瑙河畔的音乐之都维也纳，有一群穿着蓝色水手服的男孩，他们歌声抵达的地方，宛如天堂，繁花盛开。他们被称为“歌唱着的天使”，这就是大名鼎鼎的维也纳童声合唱团。这个有着将近五百年历史的合唱团，是世界上历史最悠久的合唱团之一，它与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利的两个国宝，很多著名音乐家都曾是合唱团的一员，包括莫扎特、海顿、舒伯特。

维也纳童声合唱团创立以来，从仅限在维也纳教堂演出，到如今邀约不断，足迹遍布世界各地，他们的演唱水平获得无数知名音乐家的肯定。指挥家如卡拉扬、伯恩斯坦、阿巴多、马泽尔等都与他们合作演出。不管是和美宁谧的教堂音乐、浓馥动人的奥地利民谣，还是轻柔美妙的圆舞曲、令人捧腹大笑的喜歌剧；不管是欧洲各个时期传统古典音乐，还是现代世界名家名曲，他们都能用最正统的童声美声征服观众。10月2日，维也纳童声合唱团将再度亮相东艺，献上纯净的“世界第一童声”，以此纪念被誉为“奥地利第二国歌”的《蓝色多瑙河》首演150周年。

自2011年起担任维也纳童声合唱团舒伯特团首席指挥的斯特奇·奥利弗已是第二次率团来沪演出，“第一童声”背后有何奥妙？解放日报·上观新闻记者在维也纳童声合唱团上海工作坊上与他有了一番对话。

上观新闻：合唱作为一种音乐形式的历史和地位是怎样的？

斯特奇·奥利弗：合唱起源于教堂音乐，最早便是唱诗班，维也纳童声合唱团在500多年前就是皇室的唱诗班，直至今天都保持着每周末到教堂唱诗的习惯。从教堂开始，合唱有了越来越多普通百姓的参与，产生了很多知名音乐家，在教堂音乐的基础上充分发挥、传承和弘扬，让童声合唱、合唱得到了很大发展，成为大众十分喜爱的一种艺术形式。

上观新闻：指挥童声合唱和成人合唱最大的区别在什么地方？

斯特奇·奥利弗：从音乐上来说没有区别，孩子们唱的歌曲的难度、表现，与成人是一样的。孩子们具有很高的天赋，但和孩子的交流和训练过程与成人还是有很大的不同。孩子天性好动、好玩、注意力不集中，要有足够耐心、方法和技巧引导他们，让孩子们能很快进入一种境界，集中精力。比如说，可以有节奏地拍手或是让孩子们站起来一下、把他们的位置调整一下，也要教孩子们一些音乐理论，引发他们的兴趣，让他们提问。

上观新闻：维也纳童声合唱团如此成功，有什么秘诀吗？

斯特奇·奥利弗：最重要的是每天都要进行音乐训练，通过每天的发声训练把孩子带入一种境界，让他们喜欢、热爱，有发自内心的驱动力去投入音乐。

上观新闻：可以介绍一下维也纳童声合唱团的系统吗？

斯特奇·奥利弗：家长可以在孩子四岁的时候就把他们送到我们的幼儿园，让孩子接触音乐、得到启蒙、热爱音乐。奥地利的小学是四年制的，幼儿园和小学都是男女混读，以音乐教育为特色。奥地利的初中和高中也分别是四年制，初中时，100个男孩会组成4个合唱团，每组25个孩子，其中一个就是我所带领的舒伯特团。孩子们平时集中住校、集中演出、集中补课，没有巡演的时候就正常上课。到了高中，男孩们变声了，又会重新男女混读，组成新的男女混声合唱团，小学也是如此。除了声乐学习，还有器乐学习，当然声乐还是最具特色和最主要的。

上观新闻：您对中国的音乐教育是否有一些了解？

斯特奇·奥利弗：我知道中国非常重视音乐教育，尤其是家长十分致力于孩子的音乐学习，很多孩子在很小的时候就开始接触音乐、学习乐器，我也知道有很多具有很高天赋的孩子，他们的音乐水平相当不错。

上观新闻：维也纳童声合唱团的理念有什么可以给中国孩子的音乐教育一些参考？

斯特奇·奥利弗：维也纳童声合唱团有个比较重要的理念——“人人都能唱歌，在欢乐中学习音乐”。在维童看来，不存在天生五音不全的人，人人都能享受音乐，在音乐中发展健全的品质和智慧。尤其是对孩子来说，音乐是开启创造源泉的金钥匙，所谓启发右脑，音乐是最有效的手段之一。