“尾声”，当舞台两侧出现两个红色大字时，观众席中不由发出阵阵不舍的感叹声——这是3月29日晚出现在北京天桥艺术中心剧场中的一幕。而让全场观众如此不舍的，不是火热的音乐剧、话剧、舞剧等，而是一度越来越小众的中国传统戏曲黄梅戏。

本周三和周四，大型原创黄梅戏《铁画情缘》首次晋京，观众的热情让主创如释重负。“南方戏曲进京，没想到反响如此之好，看来我们的创新得到了观众认可。”戏曲落幕，剧中人物萧凤英的扮演者吴朝霞在后台欣慰地说。

铁画是康熙年间诞生于安徽芜湖的地方传统手工艺术，已有300多年历史。黄梅戏《铁画情缘》讲述了汤天池从默默无闻的打铁匠成为一代铁画大师的坎坷经历。该剧通过跌宕起伏的情节编排和美轮美奂的灯光舞美，唱响了汤天池不畏艰难、勤学苦练，醉心于铁画技艺，并因此成就美满姻缘的传奇故事。

芜湖市委宣传部介绍，《铁画情缘》由芜湖市艺术剧院打造。编剧王新纪是北京京剧院的国家一级编剧，其作品曾荣获曹禺剧本文学奖、文华剧作奖、国家舞台艺术精品工程优秀剧本奖，戏剧代表作有《北京人》《正红旗下》《茶馆》等。导演解礼民是上海电影制片厂创作中心编剧、导演，曾荣获“全国戏剧文化奖”金奖导演，代表作有2007年央视春晚舞蹈《小城雨巷》、舞剧《大北川》等。该剧的传统指导则由当代黄梅戏的杰出代表人物之一、“梅花奖”“文华奖”“白玉兰奖”获得者黄新德担任。

曲终人散，但解放日报·上观新闻记者观察到，有几位少年儿童趴在椅背上久久不愿离去，时不时还转头询问自己的父母：“什么时候才能再看到这样的演出？好有意思呀。”

“我们在创作之初，就希望能通过我们的创新吸引更多青少年来观看传统戏曲。”解礼民表示。

在北京的两场演出，解礼民都在音控室中全神贯注地观察着台上台下的一举一动，观众们的火热反响让他觉得“路子走对了”。“对黄梅戏来说，传统的模式、程式和唱腔不能丢，这些是它区别于其他戏曲最重要的特点，在此基础上的创新才能出彩。”解礼民透露，主创团队观察到外国音乐剧在中国青少年中的热烈反响，因此在编排时特意在舞美、灯光方面借鉴了外国音乐剧的成功模式，“先吸睛，再吸耳。”

近年来，从浙江小百花越剧团到上海京剧院，从作家白先勇主持制作的青春版《牡丹亭》到浙江卫视的综艺《中国好声音·越剧特别季》……越来越多的戏剧艺术团体走出传统寻找创新，在青少年观众中也从小众爱好日渐变得大众，还诞生了以京剧老生王珮瑜为代表的青少年“偶像”。这是否意味着传统戏剧已经开始复苏，正在迎来发展的春天？

“是不是春天还无法定论，但当下的现象提醒我们戏剧人要勇于创新、敢于创新，这也对我们演员、导演、编剧、舞美、音乐、灯光等各个岗位的从业人员提出了更高要求。每一场戏都要常学常新，不能止步不前、没有变化。”解礼民认为，戏曲的春天就在大家精益求精的态度里。

语毕，虽然已近夜晚10时，解礼民依然把演员叫到跟前，仔细讲解着演出中的不足，希望下一场会是更好的一场。