日前，一场名为“夏日烟火”的展览在南京西路1191号1乙的yi派艺术空间展出。

展览由yi派策展人葛亚楠策划，邀请张钊瀛、戴丹丹、寿盛楠、曹金岩、刘志成、郑子豪、高航七位艺术家参展。

海报

展览以“绽放”为关键词，探讨艺术创作因何绽放，如何绽放。“夏日夜晚的魅力，在于其幽静深邃，更在于它能突显任何一丝微弱的亮光，这与艺术探索之路有异曲同工之妙。”策展人葛亚楠表示，“艺术家们从内心深处的思考出发，将原本积蓄的巨大能量点燃，在漆黑夜空绽放出别样图景。”

从架上绘画到机械装置，展览展出作品创作形态多样，艺术家们向内探索每一件作品“绽放”的魅力，以及艺术如何成为精神疗愈之所。

值得一提的是，随着“元宇宙”与数字艺术作品概念的盛行，年轻艺术家们开始将“未来感”常态化，不断融于自己的创作中，试图找寻在现有题材中的科技感与对话性。参展的七位艺术家的作品也极富未来感。

张钊瀛作品的个人化风格明显，善于使用荒诞的手法处理现实景物或非现实事件的投射。在虚拟网络的侵入之下，他有意识地将原本清晰可触的一系列事件与日常经验拉开距离，炸裂的色彩在画面的每个角落绽放开，营造出一幅幅平行空间的“旧记忆”与“新图景”。

秩序与纠缠、冷静与狂热的对比冲突是戴丹丹作品的一大亮点，她所建立的视觉体系如同被点燃的引线，将原本单一的材质、简单的色彩，透过复杂多变的编织方式，投射在画布上，富有装饰性。

寿盛楠《 雪No.1》

寿盛楠的作品中，每一段对话都有一个主题，时间、旋律、空白这些看似毫无关联的词语组成了他作品的基础文脉，增强了其作品的互动性。

曹金岩的艺术实践始终关注媒介与心理的关系，将艺术作为一种治疗的创作方式，以高饱和度的色彩诠释丰富的情感内涵。作品《自造的欢愉》系列，从日常生活的切片审视“她”者身份与当下社会的依存关系，试图通过隐蔽的情感介入观者的观看体验，给予解放与治愈女性焦虑的可能性。

刘志成的作品，着力探讨当代人在虚拟世界中的异化生活和科技背后的新神秘主义特征。郑子豪则将虚拟世界中的人物作为创作主题，同时结合了大量现实生活经验，将视网膜投射在画布之上，使现实与虚拟链接。

“yi派艺术着力挖掘这样的中青艺术家，并精心挑选策划，期冀为藏家在元宇宙领域的收藏计划提供一些线索与可能性。”葛亚楠说。

展览将展至8月28日。展期内，也将同时举办艺术家线上对谈、工作室探访、夜游画廊等项目活动，以丰富观众的体验。