陕西全运会霹雳舞项目今天正式开启，这是霹雳舞项目进入“奥运大家庭”之后，首次亮相这个代表国内最高水平的综合性运动会。同时，这也吸引了来自全国各地近百名霹雳舞运动员——这是国内霹雳舞顶级阵容的首次集结。

两个“首次”，代表了舞蹈这一运动形式，已正式破壁、出圈，并开始展现出追求竞技制胜与全民健身的新价值。

挺好看，但不懂怎么看

霹雳舞怎么看？评判标准是什么？早在全运会前夕，不少主流媒体就做起了这样的“科普”。

解读预选赛、循环赛的规则；解释技巧性、多样性、表演性等六大评分标准……说实话，大多数文章也只是蜻蜓点水，让人看得一知半解。

的确，即便再资深的体育记者，面对这样一个新鲜事物，要学习起来也需要一定时间。

记者在赛前特意采访了一位参赛队员，想以此做个“功课”，但几句话听下来，就有点迷糊了，“Breaking是一种以个人风格为主的技巧性街舞舞种，大量吸收来源于Capoeira（巴西战舞）、体操、中国武术（来自香港邵氏电影）等不同体育及艺术形式的元素和动作后形成了如今的Breaking，分为TopRock(摇滚步)、Footwork(腿部动作)、Freeze(空中定格)、Power Move(整体移动)四大内容……”

需要时间适应的，当然不只是媒体。本次赛事包括男子霹雳舞和女子霹雳舞两个小项，分为资格赛与决赛两大环节赛，比赛为期两天。今天下午各代表团运动员以1V1的形式进行对抗，并使用中国体育舞蹈联合会霹雳舞评分系统，对运动员的综合表现进行打分。比赛过后，记者采访了几位通过网络观看了赛事的观众，他们大多赞叹参赛运动员们舞蹈动作难度之高，身手之了得，动作编排之精妙，但赞叹之后却都有些恍惚，“说实话，就像在看跳街舞，你要说从竞技体育角度来看，我也不知道怎么去说好。”这是位资深的老体育迷说的话。

这是中国舞者的里程碑一刻

虽然不太懂，但舞者们说的一句话，记者是很有共鸣的，“霹雳舞进奥运，让我们这些舞者，从此有了更好的平台，和更大的人生目标！”

事实上，霹雳舞入奥并非易事，经过许多舞蹈人的努力，世界体育舞蹈联合会（WDSF）得以实现了舞蹈艺术与竞技体育链接的多年愿景。一直以来，各级体育舞蹈组织都致力于将舞蹈作为一种日常生活中的运动方式，推广至人们的休闲娱乐中，同时也积极推动某些社交或流行舞蹈种类被奥运会接纳。这样的一种融合，是在推动舞蹈和舞者，被更大的社会群体了解和关注。

但也不是所有舞者都认可这样的破圈尝试。自2018年布宜诺斯艾利斯青奥会开始，始终以舞蹈和艺术观念看待自身的街舞群体里，发出了各种不同的反馈声音，其中就有质疑的。

但这一次史无前例的融合，已经无法逆转。

今年4月26日，国家体育总局印发的《第十四届全国运动会霹雳舞项目竞赛规程》中，确定十四运会增设霹雳舞项目。霹雳舞进全运，是非常顺理成章，且非常必要的事情。作为国内规模最大、参赛人数最多、竞技水平最高、社会关注最广的综合性运动会，没有比全运会更适合作为一个起点和契机，为此后杭州亚运会和巴黎奥运会，培养后备力量和挑选人才，更为中国霹雳舞事业的发展奠定坚实基础。

这可以说是中国体育的历史性时刻，也是中国舞者的里程碑一刻。

融合的前提，是互相尊重

国际奥委会主席巴赫曾说：“霹雳舞是一种真正的表达方式。观众能够强烈地感受到运动员的个性化表达和表现。霹雳舞不仅仅能传达出运动气息，更重要的是它能够让观众看到‘你’的自我表达。”

正像很多人无法理解巴赫所说的这句话一样，让传统的体育迷去接纳和认可霹雳舞，需要时间。其难点，在于融合。体育和舞蹈的互相尊重，是这一融合的前提，而尊重，体现在互相沟通和互相理解。

不管怎么说，这些印象中始终无拘无束、勇于表达个性的年轻舞者，正在我国“全民健身与奥运同行”的体育强国发展理念下，向奥运的目标努力拼搏。把舞蹈最美、最有冲击力的一面展现给所有中国人看；把中国舞者的风采展现给全世界看，这已经成为了他们的使命和责任。