8月23日，“相约星期二”诵读会为2016上海书展留下绕梁余音。表演艺术家朱琳、六小龄童，配音艺术家乔榛、刘广宁等一一登台，带来流动的声音盛宴。书展期间，“上海诗歌之夜”中外诗人的集体亮嗓、诗歌截句沙龙中伴随巴金故居钢琴声流淌而出的短句、陈伯吹国际儿童文学经典作品诵读会上孩子们稚嫩的童音，都让人们重新发现诵读之美。在书展之外，网络电台诵读节目的复兴、民间读书会的活跃，也正让诵读回归到人们的日常生活之中。

阅读是一个人的，诵读是一群人的

大大小小的诵读活动中，儿童文学、诗歌、剧本等文学体裁常常得到青睐，这些作品短小、情感丰沛、互动性强，适合诵读表演。在本周一举行的陈伯吹国际儿童文学经典作品诵读展演中，20多个孩子登上舞台，朗诵了《四季歌》《卖火柴的小姑娘》等作品。观众秦女士说，儿童文学的诵读尤其必要，因为一些年龄较小的孩子许多字都还不认识，无法自己享受阅读的乐趣。一位家长郁先生说：“孩子很难静下心看书，我读给他听，同时也陪着他，就能让他集中注意力进入书中。同时，给孩子读睡前故事，是亲子之间很好的交流。”

类似的亲子诵读会近年来一直广受追捧。静安区少年儿童图书馆的河畔故事会已经举行80多期了，老师、医生、警察、检察官、设计师、收藏家、歌剧院演员等组成志愿者团队，一起策划不同主题的亲子诵读活动。常常是先朗读绘本，再分享知识，配以游戏，孩子们都乐在其中。

12岁的高怡娜时常参加诵读表演，她说：“阅读是一个人的事，但诵读是一群人在一起。这样我可以跟更多人分享，在舞台上朗诵让我感到很快乐。”著名配音演员狄菲菲说，这种分享，不仅是分享作品内容，更是分享一种对于作品的理解和感受。

在上海，喜欢戏剧的市民们组成了大大小小的业余戏剧团体，剧本诵读是一项常规活动，也是表演训练的重头戏之一。今年恰逢莎士比亚逝世400周年，在许多剧本朗诵会上，人们不约而同捧起了莎翁经典。上海还有许多民间诗社，各式各样的诗歌朗诵会成为业余诗人们交流和分享的契机。松江华亭诗社社长徐俊国告诉记者，诗社成员包括公务员、工人、下岗职工、教师、学生等。业余诗人们常常带着自己的诗歌进校园、进社区，用诵读的方式和更多的市民分享这座城市的诗意。

线上线下全民诵读，用声音进行再创造

配音演员狄菲菲喜欢把自己称作“用声音来表演的演员”。她说，诵读是一种艺术表达方式，就像唱歌一样。不要把诵读的形式想象得过于单调，缺乏变化。其实，在“声音演绎”的艺术天地中，诵读有着广阔的开拓空间，可以有不同的形式，可以表达不同的情感。“比如，在朗读儿童文学的时候，首先要走入儿童的世界，用儿童的眼光去看待作品，把自己完全当做孩子一样去表达。我觉得用声音去重新诠释文字，是一种美妙的再创造。”

在上周四举行的首届上海国际诗歌节“上海诗歌之夜”中，很早就读过西川作品的大学生张敏洁第一次听到了诗人的声音：“西川的《西川省纪行》自带节奏感，像在唱民歌，又像在说快板书，很有意思。”美国诗人莎朗·奥兹、古巴诗人维克托•罗德里格斯•努涅斯、德国诗人杨·瓦格纳等也一一登场，虽然有语言的隔阂，但张敏洁赞叹到：“非常美，在停顿和语气中体会到一种更真实和直接的情感表露。”

诗人西川朗诵自己的诗作《西川省纪行》。

诗人杨小滨用普通话和上海话朗诵自己的诗作《后事指南》。

德国诗人杨·瓦格纳朗诵自己的诗作《蚊子章》。

上海民生现代美术馆从2012年就开始举办“诗歌来到美术馆”系列公共教育项目，每次请来一位诗人，诵读自己的诗歌作品，到现场的听众也有机会在人们面前读上一段。同一首诗在不同的人、不同的音色和情绪的表达中，呈现出巨大的包容性。类似的诵读会并不少见。今年7月，海上人文沙龙举办了王小龙诗歌朗诵会，主题是“每一首都是情歌”。三十年前的校园诗坛风云人物会聚一堂，尘满面鬓如霜。虽然很多人放弃了诗歌的写作，但一场诵读会让他们回归了属于诗歌的80年代，诗情重新被点燃。除了先锋诗人王小龙的在场，还有南北乐队的歌手北戈的吉他进行即兴伴奏，两相交锋，碰撞出新的诗与歌的火花。

“诗上海——关于上海的诗”市民诗歌创作大赛一等奖获得者杨绣丽，朗诵自己的诗作《中医文献馆：门诊的午后或者一张药方》。

这几年，诗歌诵读正借助网络电台重新回归到人们的生活之中。自从2013年微信公众号“读首诗再睡觉”“为你读诗”火了以后，越来越多诗歌诵读类自媒体接踵而来。借助这些平台，许多人开始在网络上发布自己朗诵的诗歌作品。这些朗诵经过剪辑、配上音乐，在网络上流传，成为文艺青年们热衷的自我表达的途径。不知道是诗歌的复兴让诵读重新流行，还是诵读的回归给人们的生活带来了更多的诗意。

图片来源：蒋迪雯 摄（题图为演播艺术家李立宏，诵读王树增著作 《淞沪大战》。）  图片编辑：笪曦