“‘李大钊’太像了！形象堪比特型演员，唱得也好，很传神，于浩磊这个演员我记住了。”6月30日晚，上海歌剧院原创歌剧《晨钟》2.0版在上海大剧院试演，7月1日晚将正式上演。结尾澎湃的合唱让观众席沸腾，谢幕时，演员们走上舞台，只有30%观众的剧场内再度爆发掌声。于浩磊心中明白，掌声是给演员的，更是给百年前那些探索真理、敲响晨钟的仁人志士的。

是英雄，更是大写的“人”

观众席里坐着上海国际信托有限公司全体党员，许多人佩戴着党徽。让青年党员盛聪最感动的是剧中大写的“人”。“李大钊的形象非常立体，陈独秀、蔡元培等人物也很抓人，有许多人性光芒的闪现。”

歌剧《晨钟》首演于2018年，于疫情中完成了文本和音乐的修改，再度上演。“寻道、行道、殉道”的线索贯穿全剧，展现了革命先驱者的求索路途之艰难。编剧姚远增加了不少富有戏剧性的故事线，还增加了李大钊的女儿李星华一角，呈现出李大钊作为一个丈夫和一个父亲的“柔情”。宇剑与琴君是《晨钟》里的虚构人物，新版剧本重新刻画了他们的爱情线，明晰了这对年轻人在烽火中愈加闪亮的感情脉络。

新版《晨钟》的演员们都很年轻，于浩磊、徐晓英、陈朝宾、郑瑶等主演，塑造出一个个让人记得住的人物。导演熊源伟说：“别看大家年纪都不大，但是却能准确地揣摩人物，能以作曲家写的旋律唱出符合规定情境的人物形象，这很不容易。”

盛聪说：“这是一次生动的‘四史’教育。我读过李大钊当年为《晨钟报》写的创刊词，让人心潮澎湃，看了歌剧更加感动。百年前，一群志士仁人为了中国的未来敲响晨钟。今天，我们这一代年轻人，不应成为精致的利己主义者，而要为理想和信仰去奋斗。”

舞台写意，音乐入心

“书籍”和“钢铁”是《晨钟》舞美最重要的视觉元素。“书籍”隐喻知识分子思想的火花，昭显启蒙与觉醒；“钢铁”喻示铁与火的时代，突显抗争与牺牲。剧中的多媒体呈现也颇具匠心，其中运用到的一大会址的面貌以及初代党徽的形象都经过了细致的考证与讨论，力求还原当年最真实的面貌。

作曲家许舒亚为《晨钟》谱写了许多精彩唱段，起到了塑造人物、延伸情感波澜的作用。二重唱“雪花飘飘”用细腻柔情的音乐语言描写宇剑与琴君陷入爱情的甜蜜；咏叹调“共产主义 我心中的桃花源”像一记振聋发聩的钟声，刻画出李大钊心中对共产主义的坚定信仰。陈独秀、李大钊领唱的“我们来把晨钟敲响”旋律动人，有记忆点，散场时还能听到有观众哼唱。谢幕时，指挥家张国勇从乐池走上舞台，迎接观众的掌声。他与上海歌剧院交响乐团的默契配合，释放出《晨钟》音乐的艺术性与可听性。

多年来，上海歌剧院始终“坚持民族原创、传承中外经典、弘扬时代精神”的理念，以西方艺术样式讲述中国故事、传递中国声音。上海歌剧院党委书记范建萍说：“《晨钟》是我们历时四年，创排后再打磨的一次全新亮相，是我们对革命先辈的崇敬之作，也是我们牢记初心、肩负时代责任的担当之作，更是用工匠精神创作体现中华文化精髓、传播当代中国价值观念的明志之作。今年，我们遭遇了前所未有的挑战，在这个特殊的时期，我们坚信追寻着前辈的足迹，把信仰化作前行的力量，一定能战胜困难。”