“疫情反复，但这几个月我们没有停止创作与思考，能够做展演，对大家是非常大的鼓舞。”6月18日，著名昆剧演员张军在民营院团负责人碰头会上说。一年一度的“上海优秀民营院团展演”将于6月28日至8月28日举办。12部作品涵盖昆曲、话剧、音乐剧、滑稽戏、沪剧等多个剧种，在长江剧场、长宁文化艺术中心、中国大戏院、上戏实验剧场、人民大舞台、上音歌剧院、九棵树未来艺术中心以及文化馆等展开。

产业链垂直整合

民营院团如何在30%上座率限制中活下去？负责人们绞尽脑汁。致敬文化拿出原创音乐剧《马不停蹄的忧伤》参加展演。该剧以黄舒骏创作系列歌曲为元素，演绎一段超越时间的传奇爱情。“危机也是转机，我们修改剧本、调整服装、重新编曲，让看过或没看过剧的观众都能欣然走入剧场。”内容升级同时，致敬文化总经理汤峻提出产业链垂直整合新方案，传统的租剧场变为制作方与剧场票房分成，舞美公司也以分成方式成为“新股东”，同时加大B2C端口售票力度，直接面向观众，降低对票务代理依赖。

《马不停蹄的忧伤》

“场场锱铢必较，考验制作人的精算能力。所有KPI设置都是为了在30%限流情况下保证不亏本演出，是给职业制作人的一张大考卷。”汤峻以衍生品为例，“以往每场演出有万元衍生品收入，相较票房九牛一毛，如今这笔收入变得很珍贵。由于疫情，剧组取消演后衍生品签售环节，我们把衍生品放到线上销售，更要有促销手段。”

《马不停蹄的忧伤》

与《马不停蹄的忧伤》同在中国大戏院演出的缪时文化音乐剧《帅小伙的蔬果店》讲述一个5位朝气蓬勃的年轻人怀揣理想、脚踏实地努力奋斗，最终将人们认为不起眼的蔬果店开成了全国连锁的故事。该剧也采取与剧场分成，取代场租，“双方风险同担，利益共享。”缪时文化联合创始人张福全说，走商演路线的音乐剧制作公司在抱团取暖，“我们和致敬文化共享观众群，两剧售票在双方的销售渠道同时展开。”

《马不停蹄的忧伤》

精挑细选好剧本

本次展演尤为重视剧本，从全市100多个民营剧团300多个剧本评审出近40个作品，后又缩小至12部作品入围。长达数月的停演期间，创作打磨具有时代感接地气有人气的剧作，成为各家院团重中之重。

《帅小伙的蔬果店》

6月28日率先亮相展演的两台戏各有所长，张军昆曲艺术中心《爱情四季·琴挑》采用全息声场与环绕式影像，让观众全方位体验四百年前人物的情感。上海现代人剧社话剧《一诺千金》塑造奋斗在支教基层的时代新人，剧本已大改三次，并进行试演。

《帅小伙的蔬果店》

上海开心麻花剧团喜剧《了不起的爹地》首次尝试上海背景现实题材，在表演形式上更多融入音乐、演唱与舞蹈元素。“大家熟悉的麻花作品以轻松娱乐见长，我们这次启用90后新导演施哲明，从父子两代人观念冲突反映社会问题。”上海开心麻花剧团副总经理刘依欢表示，“以往新作排练4个月，疫情让剧组多了两个月打磨。我们希望以这部作品致敬改革开放的上海。”

《帅小伙的蔬果店》

作为上海本地剧种，沪剧与滑稽戏也是近几年民营剧团生力军。此次展演入围三台沪剧、两台滑稽戏。新东苑沪剧团《玉兰花开》讲述护士长申玉兰除夕夜赴武汉抗疫故事，剧团有自己的剧场，却将《玉兰花开》放到上音歌剧院，以适应冰屏等大布景需要。文慧沪剧团近几年来每年一部新戏大戏，今年带来描写“左联五烈士”之一柔石事迹的沪剧《早春》。剧组到柔石家乡采风，并计划在高校以及长三角巡演。勤苑沪剧团《银杏树下》着笔于美丽乡村建设中的难点，通过对违章整治过程中的种种矛盾，塑造一批坚持“绿水青山就是金山银山”的乡村干部群众形象。上艺戏剧社滑稽戏《悬空八只脚》是老报人邵传烈的新作，抓住当下城市老公房安装电梯的热点问题。上海欣艺滑稽剧团滑稽戏《以心攻毒》以禁毒志愿者为题材。

扬剧第一次在上海民营院团展演中露脸，上海柳春扬剧团《断指奇案》描写小人物挑水伯不畏恶势力、终使冤案昭雪的故事。安可艺术团话剧《绝境》对原剧《阿拉中国人》进行重大修改和创作。

展演由上海市文化和旅游局主办、上海市演出行业协会承办，根据疫情防控要求，采取“线下现场评选，线上云播展演”模式控制观众人数，通过录制后线上播出的方式将精彩演出呈献给更多观众。“展演不仅是上海演出业疫情后的首个集体活动，也是防控疫情常态化下对剧团、剧场的一场考验。”市演出行业协会会长韦芝表示，入围展演的各家剧团都签约防控安全承诺书，制定了舞台管理措施细则，后台演职人员坚持安全检测。剧场将采取30%上座率和实名登记、入场安全检测等措施。