抚摸着刚从印刷厂送来的《仰潼观止——程十发册页精品集》，书画家汪大文激动地说，“好像又看到先生了。”

该书汇集了海派名家程十发先生上世纪70年代至90年代创作的四本册页精品，不仅涵盖了程十发艺术的诸多面貌，也从一个侧面反映了他在中国画传承发展之路上的求索与创新。上世纪70年代，程十发将这套水墨册页交到汪大文手上，并嘱托“四十年后，再向世人打开”。四十年来，汪大文谨记恩师嘱托，小心收藏，如今终于在上海人民美术出版社的协助下，让它以最美的姿态出现在世人面前。抚摸册页，汪大文仿佛在与程十发隔空对话：“四十年我一直在等一个机会，现在是最好的时机。”该书8月16日在上海书展首发签售。

四十年枯荣，笔墨是长春

册页一开一合，四十年时光悄然而逝，在汪大文眼里，四十年如同一场旅行。她还记得，那时还住在武康路上，十月的天气有些凉了，程十发穿着厚衣服，轻轻走上楼梯，将藏在袖子里的一小卷册页打开，这是他此前给弟子承诺的作品。看到册页，汪大文眼前一亮，不仅是先生的笔墨精到，所用的纸还是特意从北京荣宝斋寻到的清宫账本纸，有几张还带着满文的底印。册页中既有精彩纷呈的人物画，也有新奇灵动的花鸟画，更有意境浩渺的山水画，以及他本人所作的题画诗。“我相信你一定喜欢，但现在不要拿出给别人看。”把册页交给汪大文，停了一停，程十发仿佛又想起什么，叮嘱道，“过四十年后，再拿出来给别人看。”

这套册页分别为1975年的《乙卯秋日写花鸟八种》、1976年的《鲈乡杂缋》、1977年的《丁巳写宋人词意册》和1991年的《诗意山水精品》。前三种由画家本人题签，相当于内容说明。第四种由旅美画家、古书画鉴定家、收藏家王己千题签，于内容说明之外，添上“诗意”“精品”的评价。海派名家朱屺瞻观看第一册时，曾以苍劲的书法题下“艺苑珍品”的识辞。不过，除了个别作品曾被用作书籍封面外，这四本册页从未在大众面前打开。汪大文一直小心谨慎收藏，连装裱都跑去常熟制作，并特意将题跋隐去。上世纪80年代去美国时，这套册页是她随身携带的行李，回到上海后，每年，她只把册页小心打开看一次，过了黄梅天，一定要吹干。四十年后，册页仍然像新的一样，直到印刷出来，画面上的牡丹还是水墨淋漓的。

这套册页里，最为重要的是1977年的《丁巳写宋人词意册》，汪大文尤其喜欢一张荷花作品。当时，她随师北上观赏内蒙古那达慕大会并写生创作，同行的还有陈逸飞、魏景山等人。回程时，因为汪大文总惦记着要看荷花，程十发便特地带她去了避暑山庄。那一天是9月7日，北方已过了花季，承德山庄的荷花塘里只有一朵荷花在秋风中萧瑟而立。程十发借了汪大文的铅笔，画下了一张小小的荷花速写。此后，汪大文返沪，他留在北京，身边只带了一本宋词，旅行寂寞中，他将这张荷花速写画成宣纸水墨，题上李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》，也就有了《丁巳写宋人词意册》的第一幅作品。

程十发为何说要等四十年，直到现在还是一个谜。四十年前，汪大文只是朦胧地意识到，当时的社会还不够开放，尤其程十发在最后的题跋里引用了佛经的句子，写到“笔墨是长春”“万物皆飞尘”，此时打开它，可能会给先生引来祸患。“也许他猜测四十年后，别人会更加理解中国画的笔墨，能看明白他的作品，而那时我也八十岁了，再晚，我也做不动了。”汪大文笑着说。

打开画册，现在是最好的时候

1977年，30多岁的汪大文以为40年很遥远。当她带着厚重的四本册页走出国门的时，曾经一度迷茫，将来它们该何去何从。“这是我的秘藏，即便我不把它们拿出来，先生也不会责怪我。但我想给大家看到，让人知道程十发先生除了连环画以外，还创建了海派程家样，他的笔墨研究一直没有断，一直在不停地变。我很欣慰今年程十发美术馆就要建立起来，能让更多人看到他的作品，而这四本册页也是时候打开它们了。”

四本册页与上海人民美术出版社的结缘，为他们师生的四十年之约画上了完美的句号。出版社将这套书视为制作一件艺术品，他们请来多次获得“中国最美的书”荣誉的年轻设计师潘焰荣担任装帧设计，从外盒包装、用纸到中间分割书册的缎带，每一个外观细节，都具备了独立审美元素。传统的中国画册一般用红、黑、灰的单调配色，这套册页封面所用四种配色，全部来自《韩熙载夜宴图》，惊艳又不失传统，充满中国式的创意，敢于做这样大胆的尝试，也来自于对程十发幽默开朗个性的了解。不仅如此，图书上机开印前，因为对色彩没有把握，他们小心询问汪大文能否将原稿带去印厂比对。没想到，年近八旬的汪大文真的用行李箱将珍贵原稿带到了印厂，雅昌的技术人员一帧帧地比对、调色，这才有了如今成品的精准还原。

打开《仰潼观止》的外盒，汪大文像拆一件时间的礼物，四本印刷精美的册页色彩鲜艳、大小不一，整齐地躺在阶梯型的盒子里。打开一本，熟悉而又陌生的画面仿佛墨迹未干，看着局部放大的笔墨细节，汪大文仍忍不住为程十发拍案叫绝，“先生画的真好！”

四十年里，汪大文从走出国门再回到上海，在国外看到了收藏家手里的古代真迹，去西安、敦煌看到了历史遗存，她领悟到无论经过怎样的岁月风蚀，文化艺术都还会留存下来，就像程十发所说的“笔墨是长春”，而她需要做的是继续发扬和提倡，让中国珍贵的历史文化艺术传承下来，用创新的方式走进人们生活。小心合上了书，汪大文笑着称赞，“出版社做了最大的努力，让它们以最好的方式呈现。原稿我以后可以不打开了，就让它们就这种方式保存在更多读者心里。”

8月18日，汪大文还将在“离天空最近”的上海中心朵云书院旗舰店举行新书分享会，与读者分享他们的师徒情谊以及那些旅行了40年的故事。

链接·《仰潼观止》后记

当上海人民美术出版社为恩师程十髮先生这四本册页拍摄时的那一瞬间，我突然感到一阵心酸。四十年前一句叮咛，一句承诺，四十年间的甜酸苦辣和回顾就如昨天。

人生是由很多片段连接而成的，如有时光隧道，我们师徒可沿着四本册页走回到以往的岁月……先生您穿着一身蓝色中山装。黑黑的头发略带银丝，梳理得很整齐。浓浓的眉毛，一双睿智的眼睛带着笑意，快步走来。您对我说，一切有为法，如梦幻泡影，静露加闪电，百劫又重生，心无维摩诘，笔墨是长春。

先生：曾记得一九七六年黄山排云亭『遥指云山，近指云山,奇山幽岚景幻开。』曾记得一九七七年九月七日热河行宫一池莲叶中唯存一朵红莲，您笑言『小象有形』留得册中第1页。

曾记得长安街中秋之夜，您说，要在千里之外和我笔谈唐宋传承；曾记得苍凉雍和宫一丛野菊，亦是似曾相识。

先生：您对我说，大文，你太执着。我们都是过客，到站了，都要下车。曾记得，那天一抹晚霞中，再见先生，慈像依旧，眉发全白。先生乡音未改，与我醇醇而谈：『国画的民族性是一个核心，结晶是笔法。运用民族的东西，是出於爱国主义；借用外来的东西，则是出於国际主义。』他题下了『唐宋元明梦一场，前人巢臼好思量，千家万法成我，我为千家哺后生。』

二零一八年由陈建方先生引见了上海人民美术出版社的社长顾伟先生及编辑戎鸿杰先生，是年春天开始为本画册进行整体的出版策划。今天由俞汝捷，程多多，毛国伦，王悦阳，为本画册分别作序，还有章行兄对先生题跋的精确解读，以及我众弟子和家人的鼎力支持，在此一并致谢。

先生一九二一年四月生，姓程名潼，字十髮，故本画册名经多次推敲，最后定为『仰潼观止』。

汪大文书於海上神石轩

二零一九年四月