一边，惠山泥人质朴憨厚，武将造型的门神尽显正义之气；另一边，传承人在细小的橄榄核上做足文章，远山、梅花、扁舟、渔人、烟波依次出现，薄如蝉翼的核雕上透出“太湖霞光”。8月9日，“庆祝中华人民共和国成立七十周年——匠心江南·第三届上海民间艺术成果展”在上海亚振海派艺术馆拉开帷幕，展览云集长三角地区众多工艺美术大师、民间艺术家、非遗传承人的精品力作，苏绣、核雕、竹刻、顾绣、海派剪纸等30余种民间艺术门类齐聚申城，在同一个舞台上呈现江南民间艺术的传统与创新。

江苏 陆小琴  核雕《太湖霞光》

本届民间艺术成果展设“江南神工——长三角民间艺术大师邀请展”“匠心神韵——上海民间艺术精品展”“匠艺传承——上海青少年手工创意展”三个展项。其中，邀请展由上海民间文艺家协会联手苏浙皖三省民间文艺家协会，向长三角地区省市级以上工艺美术大师、非遗项目代表性传承人邀约了100件独具江南文化意蕴的民间工艺精品。精品展和创意展面向全市征集到千余件作品，经过两轮评审，最终各评选出百件（组）工艺精湛、彰显时代特色、富有生活情趣的作品入选展览。

展厅中，由“台州刺绣”第三代传承人林霞设计的作品《网络天下》，更像是一件充满时尚感的艺术品。交错镂空的丝线，运用了台绣针法的精髓“蜘蛛网绣”，又以当代纤维艺术的新理念，依托密密麻麻的骨针洞和蜘蛛网的刺绣工艺元素无限复制，形成细密的网络。“作品投射在墙上的光影，就像大大小小的细胞，同样是一件艺术品。”林霞说，“台绣需要创新，我用显微镜下的细胞展现外部的宏观世界。”台州刺绣，又名“雕平绣”、“海门雕绣”，以“雕镂”和“抽纱”技艺为特点，至今已有百年历史。传统的台绣以花卉、植物刺绣为主，重视实用性；在此基础上，从事台绣已40余年的林霞从题材和针法两方面进行创新，不仅发明了纤艺绣，还将台绣作品大量地应用于装置艺术，“要用现在的审美、语言对它进行全方位的发展。”为了让台绣焕发出新的生命力，她又自创品牌，做服装、饰品、艺术品或高端定制，以产品化的方式保护传承。

浙江 林霞  台绣《网络天下》

现场，上海市工艺美术大师黄跟宝带来了堪称是世界上最小的一把小提琴。他的微雕作品《掌上乐队》中，有小提琴、大提琴等西方乐器，也有琵琶、月琴等中国传统乐器，全部利用各种乐器所用材料制作，并按照100：1等比例缩小。更令人惊叹的是，这些只有几厘米高的乐器都能弹拨出乐声。黄跟宝介绍，因为热爱音乐，他已制成了数百件中西微型乐器，乐迷熟悉的乐器都能找到。展柜中，乐器旁边还有一组中堂家具，八仙桌、扶手椅、长条案等都利用榫卯结构制作，再现了我国传统的家居文化。“微缩艺术在上海很发达，这是特别具有海派气质的艺术门类。”

徽州三雕传承人曹永盛携《渔家乐》黄杨笔筒、《渔归图》木雕屏风参展，徽州的人文情调在作品中展现得淋漓尽致。“徽州木雕注重书卷气、文气，作品格调高雅。”他从小学毕业就开始学习木雕，15岁正式进入这个行业。在当地，读书、经商、学手艺三者是历来的传统。如今，曹永盛也带了几十位徒弟，手把手传承这门技艺，“木雕是一门综合艺术，除了雕刻，也要精通书法、绘画”。海派写实石雕传承人陶昌鹏的石壶吸引了不少人的目光，这把石壶以老竹段为造型，采用了立体雕刻与浅浮雕相结合的雕刻技艺，取名“竹报平安”。“手艺人中间有句话，眼高才能手高，多看、多学习各领域艺术水准高的大师作品，有利于艺术水平的精进。”陶昌鹏说，展览搭建了长三角手艺人的交流平台，“这对整个行业大有裨益。”

上海 陶昌鹏  石雕《竹报平安》

安徽杜氏刻铜传承人杜平的作品《为了新中国》，采用创新刻制工艺，丰富刻铜的色阶，刻画了沧桑坚毅的长征战士形象，再现凝重恢弘的革命历史；上海市工艺美术大师李守白历时四年，创作了大型微雕《弄里乾坤》，精细重现了海派石库门建筑中千姿百态的生活场景；江苏苏绣传承人薛金娣的《江南风物》，则以素雅写意的刺绣语言勾勒出江南四季；来自浙江的中国工艺美术大师周金甫的青田石雕《稻鱼共生》，更展现了江南水乡农田稻谷丰美，河鱼跃动的景致。主办方表示，本次展览主题鲜明，力图通过长三角民间艺术界的联动，展示红色文化、海派文化、江南文化的丰富内涵。

展览还首次尝试将青少年手工创意作品纳入成果展示，征集到上海16个区的667件作品。“小工匠”们的作品富有想象力，充满童心童趣，尤其善于把日常生活中的材料“变废为宝”。比如鱼骨拼成的“鹤舞翩跹”，用蛋壳碎片搭起的“江南水乡”，或是用废旧瓦楞纸改造成的家居装饰画“福禄娃”等，都彰显了环保理念和生活美学。

展览展至8月23日。期间还设置了艺术家导赏，并将开设4场民俗音乐故事汇及点翠、珐琅、面塑等8场“艺趣江南”体验活动。