7月13日，以清代文学名著《浮生六记》改编的同名昆曲在上海大剧院首演。

这是上海大剧院独立出品的首部昆曲，由青年编剧罗周执笔，青年导演马俊丰执导，优秀青年昆曲演员施夏明、单雯主演，历时两年筹备制作。

以清代文学名著《浮生六记》改编的昆曲《浮生六记》首演。

由清代沈复撰写的《浮生六记》，是以他与妻芸娘的家居生活、坎坷际遇和浪游见闻为内容写成的自传体笔记小说，文辞清新，情感真挚，素有“小红楼梦”之誉。

该书一度只有抄本流传，当它埋没了70余年后在苏州的旧书摊上被发现时，只剩残本，六记存有四记《闺房记乐》《闲情记趣》《坎坷记愁》《浪游记快》。

著名文学家、英文版译者林语堂读罢深感“远超乎尘俗之压迫与人身之痛苦”，称芸娘是“中国文学中最可爱的女人”。

光绪三年（1877年）《浮生六记》由上海“申报馆”首次印行，此后，刊印版本超过百部，包括英、德、法、俄、瑞典、丹麦、日本等外文译本，海内外文坛影响深远。

罗周创造出原书中从未出现过的角色——半夏，她说：“作者有个特权，可以把自己放进去”。

大幕拉开，芸娘已辞世，只留了沈复孤单单的一人，饱尝悼亡之痛。

第一折《回煞》，沈复等了又等、盼了又盼，愿望还是落了空。桌上放了芸娘爱吃的小菜，沈复说道：“我尝了你舌尖上的味儿，你何不现身，尝尝我心尖上的味儿”。

江苏省昆剧院院长李鸿良（左），用活灵活现的苏白将王婆这个“打酱油”的角色演绎得生动俏皮。

罗周将《浮生六记》改编为同名昆曲，保留其古雅风味。她在创作小记中写到，沈复《浮生六记》原著最打动她的，是沈复书写时的至喜至悲、悲喜交织，“文学之于死别的超越，亦是爱念之于死别的超越。”

芸娘虽死犹生，她在沈复笔下获得了永生，这是文学之于现实不能为而可以为之的。

改编时，罗周将残本组织为不同于以往惯用的起承转合，而是五折一余韵，并创造出原书中从未出现过的角色——半夏，罗周说：“作者有个特权，可以把自己放进去”，以半夏为读者、观众之眼，作为置身书外的第三者观沈复与芸娘的生活，奇幻之感化出爱与艺术无穷的生命力。

第二折《回生》，半夏出场，沈母安排相亲，沈复从内心拒绝。

芸娘回来了，鲜鲜活活，当她出现在沈复笔下时，她便即时出现在了沈复眼前，就像从没死过一样。

这时灯光也变成了暖色调。

沈复以文字“创造”了一个“芸娘”。

第三折《庙会奇遇》，沈复的文字不但创造了一个“芸娘”，更创造出一个“世界”，仿佛真实世界的倒影。

剧中饰演沈复的施夏明在拿到罗周的剧本后，看完第一幕便泪流满面。剧本并非像原著那样平铺直叙，而是一上来芸娘就离开了人世，沈复悼念亡妻。

他仿佛瞬间读懂了沈复：回忆越是甜蜜，现实便越残酷。怀着对芸娘无尽思念“忆一事，记一事，记一事，便少一事”，在这种状态下完成《浮生六记》的创作。

单雯在谈到芸娘这个角色时，要让观众看到这个“有趣的灵魂”，让观众和沈复一样，爱上这个奇女子。

芸娘的形象，介于大六旦和闺门旦之间。以往昆曲中的闺门旦塑造的大多是“一本正经”的官家小姐，规规矩矩，所以表演起来也是中规中矩的程式化表演；反倒是大六旦塑造的女性，通常会更“出格”一点，有点小疯狂。

在闺门旦的表演中适当“勾兑”一点大六旦的风采，这样表演出来，才能较为全面的向观众展示一个与众不同的芸娘。

第四折《还稿》，半夏保留了图书真本，直至最终书成。

喝得酩酊大醉的沈复回到现实，发现半夏并非芸娘，更让他惊出一身冷汗的是，从母亲这里得知手稿已焚。

当沈复看到半夏保留的手稿，仿佛又见到了芸娘，悲喜交织。

第五折《纪殁》，罗周做了大胆尝试，让芸娘永远被困在她死亡的那一天，时间循环往复，能打破该局面的是沈复，需要做出断念永诀的牺牲。

沈复断念，怀着对芸娘无尽思念“忆一事，记一事，记一事，便少一事”。

在“余韵”里，芸娘和沈复甜蜜悲伤的时光，被永远地留存在《浮生六记》中。

“余韵”里，半夏阅读的《浮生》原文，正是第一折《盼煞》内容落实在书里的文字，罗周说，这便形成了一个首尾衔接的圆形。

施夏明、单雯、由腾腾分别饰演沈复、芸娘和半夏。

生活中的“沈复”爱摄影爱生活。