第36届上海之春国际音乐节内容丰富，但如果说到全当代作品音乐会，那就只此一场：4月27日晚在贺渌汀音乐厅上演的“中西交融——维也纳二十世纪乐团音乐会”。这是本届“上海之春”上音系列音乐会之一。

维也纳二十世纪乐团在这场音乐会上演绎了勋伯格的《月迷彼埃尔》以及中国作曲家的新创作品，包括许舒亚的《冬季风景》、秦文琛《太阳的影子之八》、温德青《泼墨一》和沈叶《钟馗》。

不少喜欢古典乐尤其是室内乐的乐迷，对维也纳二十世纪乐团并不陌生。它由乐团指挥彼得·博尔维克于1971年组建，汇集了维也纳一流的演奏家。此次担任指挥的是奧地利著名指挥家彼得·博尔维克，他曾被邀请执棒维也纳交响乐团、维也纳广播交响乐团、柏林广播交响乐团等世界著名交响乐团。2011年他还获得了奥地利国家最高贡献奖项：奧地利科学与艺术的荣誉十字勋章。

维也纳二十世纪乐团的组建，旨在推广向富有创意的当代音乐作品。乐团曾在维也纳音乐厅、金色大厅、奧地利广播集团等演出场所频频亮相，也经常在奧地利施泰秋季艺术节、克恩顿之夏艺术节以及林茨布鲁克纳音乐节上演出。这支乐团已是第三次来华，但每一次都会给观众带来全新的体验，带来不一样的音乐思考。

很多人对当代音乐有一种刻板印象：听不懂。但作曲家许舒亚说：“有时候当代音乐确实太前卫、太实验，让观众听了不知道所以然，也不知道该听什么。但我认为，作曲家对观众应该有所引导，当代音乐也可以是好听的，不要离观众那么远。”

许舒亚的《冬季风景》就是一部充满画面感的作品。乐曲展示了北方冬季辽阔的冰雪田野景色。乐队与单簧管独奏交替出现和描绘出幻觉的色彩，使人联想到绚丽的冰河。尖锐的音程和柔和的音程交互出现，象征着冰河的凝固、冬雪的寒冷、以及冰河下水流的暖意，寓意着春的来临。

秦文琛《太阳的影子Ⅷ》来自作曲家对鄂尔多斯草原的记忆，温德青《泼墨一》如同一幅写意山水，沈叶的《钟馗》源于中国民间传说，但音乐的细节又充满现代西洋笔法。此外，音乐会演奏的《月迷彼埃尔》，是向“十二音鼻祖”勋伯格的致敬。温德青介绍说：“‘十二音体系’作曲法创始人勋伯格的学生奥地利作曲家施洛斯对我们上音的桑桐先生影响深远，创作了我国最早的一批无调性作品。”

本场音乐会新创作品的作曲家都是上音的教授或校友。他们都曾在欧洲留学，如今又回到祖国，用西方的作曲技法，中国的音乐素材创作当代作品。不少作曲家都认为，这样的中西交融非常值得探索、研究——古典音乐发源于西方，西方有很好的结构、技术、体系，我们要借鉴和继承，但其中可以融入中华民族自己的文化，这可能也是中国当代音乐在未来的发展方向。