“听说你要去华亭路市场，请给我买一件衣裳，就是那件白色的T恤，上面绣满了星光……”这是一句能唤起许多上海70后记忆的歌词，来自于音乐剧《繁花尽落的青春》。在剧中，苏州河、外白渡桥、外滩、人民广场、国际饭店、71路公交……这些上海的地标或符号都唱成了一首首歌。这些歌声，带着记忆的温度，带领观众穿越回上世纪九十年代的上海。

原创音乐剧《繁花尽落的青春》由金牌编剧喻荣军、国家一级导演周小倩、作曲家赵光、舞蹈家王亚彬、韩国顶尖舞美设计徐淑珍率领中韩两国创作团队联合打造。一年前，该剧曾在上海首演，如今制作升级后，将以全新面貌于12月7日至9日在上海大剧院上演。在11月14日举行的媒体见面会上，导演周小倩、作曲家赵光、舞蹈家王亚彬及制作人叶飞介绍了该剧二轮演出的新看点。该剧主要演员宝尔、潘琪、钱海睿、郭亢、韩霜、胡迪等在现场带来《繁花尽落的青春》片段《华亭路》《苏州河》和《梦想成真》。

发布会现场。

十年，唤起一代人、一座城市乃至中国的“青春记忆”

《繁花尽落的青春》的故事将带观众穿越回二十世纪的最后十年。九十年代，激情迸发，瞬息万变。三个男孩与一个女孩，一起走过的那段青葱岁月，花开绚烂，花落无声，留下的是刻骨铭心的成长和岁月沉淀的真情。

从外滩、人民广场到国际饭店，从华亭路市场到上海音乐厅……每个地标都闪动着历史的片断，诉说着一代人、一座城市、一个国家的十年“青春”。繁花尽落，是为了回归质朴的纯真。一台好听、好看又充满无限感动和温暖的音乐剧，它说的是爱情，谈的也是命运，九十年代的爱与罚，便是青春留下的痕迹。

“上海这座城市的方方面面、点点滴滴总是那么的亲切无比，催人奋进，值得一再书写。”编剧喻荣军谈到创作时表示：“这是我写给中国九十年代的一份情书，也是一份上海新时代的青春宣言。今年恰逢改革开放四十年，这出戏的内容也体现了改革开放所取得的巨大成就，尤其是1992年浦东开发以来上海这座城市所发生的巨大变化，特别是人们昂扬的精神状态，这是积极进取奋发向上的十年，也是我们走向强大，走向成熟的必然过程。那是我们青春的集体回忆，也是新时代的青春纪念。”

“铁三角”齐聚品质保证，舞蹈家王亚彬倾情加盟

《繁花尽落的青春》集结了众多业界专业幕后班底。喻荣军、周小倩、赵光已是老搭档，此番“铁三角”再度合作，更加默契深入。

第二版从剧本、舞美、音乐、舞蹈等方面全新制作。在剧本结构上，喻荣军做了一道减法，不同于去年“倒叙、插叙”等手法，以顺叙的手法让观众更加清晰地看懂故事线。此外，加入了全新的场景片段，把人物线条整理得更加清晰。导演周小倩表示：结合去年首演后的各方面看法和意见，今年除了修改剧本，唱段方面也有修改，每一首歌曲的细节逐一把控，安排得更加符合欣赏口味。人物间的处理方式也有所调整。作曲赵光捕捉到了这部音乐剧的地域性风格，融入了许多上海元素，既包含了多变灵动的节奏型，还结合了上海老歌、五声性元素，在音乐呈现上非常丰富。例如《苏州河》将茫然，空寂之感表现在音乐中，《华亭路》象征那个年代的“小美好”，此外，还全新创作了3首新歌《华东师大》《四年》和《九十年代》。

今年还邀请舞蹈家王亚彬加盟，担任音乐剧的编舞。王亚彬说：“这是我第一次担任音乐剧编舞。这部剧不仅有生动的故事，更揭示了人性，包括如何认知自我，如何面对身份，如何与环境相融共处，如何面对时间的迁移等。剧中的人物可能就是我们每一个人，他带领着我走进瑰丽的海派文化，让我重抚时间的襁褓，回溯和展望。配合人物、剧情，我将以现代舞为主，加入多舞种来呈现这部音乐剧的舞蹈。”

全新舞台呈现如虎添翼，音乐厅在原创道路上不断探索

音乐剧《繁花尽落的青春》由上海音乐厅管理有限公司制作出品。作为剧场方，近年来，音乐厅除了致力于引进优秀的演出团体外，也一直在尝试新的突破。制作原创项目是探索之一，音乐厅品牌项目“乐无穷”今年委约的音乐舞蹈剧场《水腔》获得国内外业界的赞赏，明年将有机会“走出去”。《繁花尽落的青春》作为音乐厅投资制作的原创音乐剧，去年首轮结束后，收到来自各方赞赏与建议，从而更为坚定了走 “制作”这条道路。

如今，对音乐剧《繁花尽落的青春》一系列的调整与升级，也使音乐厅团队在“制作”道路上成长颇多。该剧制作人叶飞表示：“我们一定会呈现给大家一部优秀的原创音乐剧。”