今天（10月15日），繁华的人民广场黄河路，拥有近百年历史的长江剧场正式全新亮相，为“环人民广场演艺区”增添一位最新成员。

长江剧场座落于黄河路35号，紧邻南京西路，与人民广场近在咫尺，建筑面积3055平方米，包含“红匣子”和“黑匣子”两个小剧场，观众容量分别为230人和100人，小巧玲珑，特色十足。

“红匣子”采取传统的镜框式舞台，最远观剧距离不过10米，观众席无起坡，可随内容和体验形式采取灵活的座椅摆放方式。剧场安装电子声罩，混响时间可以根据不同节目要求做调节，大型电子屏配合演出，丰富舞台表现力。

“黑匣子”打破传统的观众席分割。11块升降台既能做舞台，也能当观众席，可以根据不同艺术的表演要求做自由组合，观众席位和表演区几乎零距离。14块多媒体屏把舞台和观众席包围得严严实实，电子透声投影技术实现了观众视野360度环绕。全息声技术音响更是把现场临场感推向极致，与视觉体验水乳交融。

“硬件和服务非常好。”试运行中，上海评弹团团长高博文在长江剧场推出评弹《繁花》，他表示得益于剧场优越的地理位置与全新定位，“观众上座率很高。”上海越剧院青年演员李旭丹国庆期间在“黑匣子”举办《闺·how》越剧演唱会，同样座无虚席，“剧场非常新颖独特，满足了创作时各种奇思妙想。”

长江剧场诞生于1923年，出自著名匈牙利设计师邬达克之手，原名卡尔登大戏院。它见证中国近代史上一系列重要事件，阮玲玉演唱中国第一首电影歌曲《万里寻兄词》、上海戏剧界抗日救亡协会宣告成立、周信芳组织移风剧社推出一系列重要作品、王文娟等越剧名家登台表演。话剧名家黄佐临、费穆、朱端钧在此上演《秋海棠》《浮生六记》《雷雨》等一系列脍炙人口的佳作，奠定剧场“中国话剧大本营”美誉。

经过两年施工，崭新的长江剧场定位为先锋性、实验性、创新性小剧场，以戏曲为主，兼顾戏剧类演出和教育展示活动，通过建设艺术教育基地，在中小学和剧场之间搭建良好的艺术桥梁。

在长江剧场为期3个月的开幕演出季里，京剧《京探》、昆曲《牡丹亭》、评弹《唐三彩》、爵士歌仔剧《许仙》、田耘社相声专场、《天真自得2.1》古琴昆曲新媒体电子音乐会等将轮番亮相。今年迎来第4届的上海小剧场戏曲节，11月底在此开启，京剧、昆劇、越剧、淮剧、黄梅戏、瓯剧、梨园戏等剧种轮番上演。

未来，长江剧场还将携手上海戏曲艺术中心麾下六大院团，整合全国乃至海外内资源，为青年戏曲人才成长搭建平台，2019年推出沁园春“双创”系列演出，实践“创造性转换、创新性发展”。剧场还将陆续推出艺无界、笑剧场、剧场新秀、戏乐FUN等系列演出。

优秀的硬件设备加上精心策划的节目，还有赖于出色的团队去运作。新的长江剧场大胆尝试，经过前期社会公开招标以及上级主管部门同意，上海星在文化正式成为长江剧场的运营主体。从新天地ARK、北京星光现场到万代南梦宫上海文化中心，星在文化有超过20年演艺市场运作经验。长江剧场与星在文化携手，不仅是一个老剧场焕发新生，也是两种体制相互学习借鉴，实现资源整合，发展壮大。