台上一分钟，台下十年功。近日，在周信芳艺术空间，上海戏剧学院附属戏曲学校的青年教师和学生连演三场。这样大规模的师生同台演出，对学校来说，尚属首次。教师艺精，学生得益。演出实践作为教学的延伸，上戏青年教师实践演出专场，让京剧人才后继有人。

俗话说：千练不如一看，千看不如一演。85后青年教师戴国良，在上海戏剧学院附属戏曲学校已有8年教龄。从中国戏曲学院附属中等戏曲学校到上海戏剧学院戏曲学院，2010年毕业时，他选择了留在上海戏剧学院附属戏曲学校从教，还获得了上海戏剧学院戏曲学院硕士学位。“作为小生演员，常有上台演出的机会，但这样的大规模连演，还是首次。”戴国良说。在他看来，京剧艺术在于传承，自己除了给学生上剧目课外，对自己的专业训练也是很刻苦的。

“艺术要讲究，不要将就”，少不了“唱、做、念、打”四功五法的基本功。此次实践演出，青年教师李名扬带来了《时迁偷鸡》，李勤在《金玉奴·棒打薄情郎》中深受好评，季永鑫的《洗浮山》令人印象深刻。有些青年教师还是首次参与实践演出。与学生同台，对老师来说，不仅是锻炼，更是教学相长。

此次全本《天女散花》的演出，也是对中国京剧艺术基金会资助《京剧艺术传承与保护工程——挖掘抢救整理传统剧目》项目的结项汇报。全本《天女散花》已阔别舞台多年，能被列入该资助项目意义重大，是抢救整理，也是推陈出新。而师生同台上演的折子戏，包括《金玉奴·棒打薄情郎》《蜈蚣岭》《太真外传》《四平山》《时迁偷鸡》《平贵别窑》《文昭关》《洗浮山》。三台演出中，主演都是青年教师，配角都是学校学生，每位主演都练了私功，配角哪怕是龙套，都十分认真。京剧讲究舞台上“一颗菜”精神，一台无二戏，包括乐队、舞美等各部门，协同配合。

优秀的老师，才能培养出优秀的学生。出好角，关键是教师。俗话说：演员不见台毯不行。教师实践非常重要。在上海昆剧团国家一级导演沈斌看来，艺术教学与学科教学不同，示范性较强。青年教师的艺术实践不可忽视，如果不重视教师艺术实践，教学质量难以提升。

有实践经验的教师教出的戏是有人物的，鲜活的、有灵魂的，反之则是僵硬的。原上海戏剧学院附属戏曲学校副校长、上戏戏曲学院副院长王立军说，教师实践演出不是目的，演出的目的是为了更好地教学。通过演出，知道哪些是观众喜欢的，从而传承京剧艺术。

在原上海京剧院副院长周有成看来，好角不一定是好老师，好老师不一定是好角，既要教好戏，又要唱好戏，是很难的。剧院要选优秀的人，学校也要留住优秀的人，只有优秀人才毕业留校，学生质量才高。为此，业内专家希望，青年教师多观摩、多学习、多看戏，特别是多看名家演出。同时相互总结，加强交流，营造艺术氛围。通过演出实践，不断提高自己，提升教学经验。“将青年教师的实践展演常态化，并形成一个制度，对教学和传承大有好处。”沈斌说。