《吐槽大会》第二季不出意外地火了。这档以“吐槽”为卖点的网络综艺近日收官，每期节目平均播放量几近2亿，郎朗、刘国梁、林丹、刘嘉玲等演艺界明星与体坛名人相继登台接受“吐槽”。对名人而言，“槽点”“黑点”似乎不再是不可言说的秘密。聚光灯下，嬉笑怒骂，只有“吐槽”是正经事。

当“吐槽”明星成为流行

什么是“吐槽”？在二次元文化中成长的年轻一代，对这个词一定不陌生。它源自日本漫才中的“突っ込み”一词，类似于相声里的“捧哏”，指专门找出对方话语中的错误，达到讽刺、喜剧等效果。

《吐槽大会》宣称“吐槽是门手艺，笑对需要勇气”，将“吐槽”作为主要看点。每期邀请一位具有话题度的名人嘉宾作为主角，由该名人邀请自己的圈中好友或相关联人士组成“吐槽团”。吐槽团不仅吐槽主角，也吐槽各位参与嘉宾；最后，主角同样以吐槽进行反击。谁的语言运用能力最炉火纯青，谁就会被节目组选为最会吐槽的“Talk King”。

“吐槽是一种幽默的话语表达方式，没有人不爱幽默。”网友“吃吃”说。《吐槽大会》是她的“下饭综艺”，在社交媒体的耳濡目染之下，她与周围的朋友早就习惯了“吐槽”这种说法方式，“生活中就爱互相‘吐槽’，如果把吐槽对象换成明星，就更八卦、更有看点了。”网友“阿若”说，针对名人明星的“吐槽”是一大看点，但有时候更折服于李诞、池子等人的语言表达能力，“他们对语言的运用非常有想象力，太有趣了。”

在《吐槽大会》的主页上，每期节目都有一个小标题，而这个标题几乎罗列出了名人嘉宾的最主要槽点，如郎朗的“表情包”，叶璇的“分裂”等。与以往完美的名人明星形象不同，在节目中，名人嘉宾的缺点、槽点、黑点，成为被评价、被讨论、被诉说的对象。“多对多传播的网络取代了一对多传播的神坛，关于明星和权威人士的‘宏大叙事’已经被瓦解了。网络打破了观众与明星之间的壁垒，观众期望看到明星更真实、更自然的状态。”在浙江传媒学院网络与新媒体系副主任王喆看来，“吐槽”是人之常态，这也是《吐槽大会》能取得成功的原因，“幽默风趣的话语方式是众多叙事中最合乎网友胃口的风格，看上去无伤大雅，不会造成过于激烈的矛盾。”

有分寸的“吐槽”

作为一档成功的综艺节目，《吐槽大会》戳中了名人的“痛点”，使他们放下身段成为一个普通人，被戏谑、嘲讽，被毫不留情地议论。而在这个过程中，观众获得了观看的愉悦感。

不过，《吐槽大会》毕竟是综艺节目，节目中的“吐槽”必然不会触及名人明星真正的“痛点”。观察参加节目的嘉宾，可以发现，某些更值得被议论的“槽点”或“黑点”，被小心翼翼地规避了。“95后”“叶子”说：“吐槽是语言的艺术，节目好看的地方在于，打一巴掌又给它揉一揉，最后都是无伤大雅的玩笑话。”

“真人秀的‘真’仍是一种节目设置出的‘真实’，这在《吐槽大会》中表现得很明显。吐槽者和被吐槽者的现场即兴互动和论辩很少，更多是个人表演的单口脱口秀。”王喆认为，《吐槽大会》的很多嘉宾名人其实是来“洗白”的，避重就轻，不去提真正的“梗”，“大多数槽点和争议都是嘉宾能够直接应对和正面回应的，以期用‘自黑’和‘自嘲’来帮助艺人完成形象修复与提升、帮助节目增加话题热度。如果没有这种互利双赢，节目很难进展下去。”

《吐槽大会》的定位是以脱口秀为表演形式的大型喜剧演出，通过嘉宾和嘉宾之间的调侃，在嬉笑怒骂、哈哈大笑中传递正确的三观。在王喆看来，不论是观众还是制作人，都倾向避免过于直接、过于激烈的矛盾，“太过冒犯就不幽默了，这是节目在内容制作上最难处理好的，节目有意在进行相关的价值引导。”

“吐槽”毕竟不是“讥讽”，无伤大雅的小玩笑，逗一逗乐，不伤和气，就是一个综艺节目要做的事情了。但王喆也有担忧，继《奇葩说》走红后，脱口秀类节目扎堆，其实每一个在节目模式上并没有太大的创新和突破，“《吐槽大会》依靠每一期的受邀嘉宾来进行内容方面的持续生产，长期进展下去容易出现疲态。”