《日常生活戏剧》手机微摄影展12月9日—19日亮相上海喜玛拉雅美术馆。展览邀请了来自国内外不同专业背景的参展者，其中有画家、设计师、摄影师、导演、演员、科学家、企业家、教师、学生等，以手机摄影为主表现各自的工作与生活。艺术家杨青青、张伯元担任策展人。

《光影二重奏》张弘

《欢乐颂》杨青青 

本次展览旨在将人们的现实生活以艺术的方式进行交流与分享，以特定的艺术标准表达作者切身的生活感悟。展览创意策划、上海戏剧学院教授韩生表示，“日常生活中的戏剧”最初的理念来自曾获诺贝尔文学奖的戏剧家梅特林克在“卑微者的财富”中提出的“日常生活中的悲剧性”的启发，也包括法国新浪潮电影、意识流和生活流作品等多方面的启示。展览把展示某人某时某地的那场以自我行为主题、以自媒体为表现形式的戏剧，当作研究人的偶发、行为及表演。

《寒波澹澹起》杨晓军

《李山老师》张天志

在每组摄影作品的旁边都有一段文字说明，有些是作者拍摄时的情感流露，也有真实生活片段的记录，它们是来自各行各业人物所分享的自己的人生碎片。比如韩生的《戛纳餐馆的实时故事板》拍下了戏剧性的一幕：“在戛纳餐馆就餐/偶在厨房外走过/就看到了一幕现实中的精彩表演/虽老板在其中浑然不知/但一幕戏剧动作已经完成……”京剧名家王奕戈记录了她参与录制中央电视台《一鸣惊人》演出的幕后故事。杨青青的《欢乐颂》背后是她的艺术创作心路，“那个清晨，我找到了我很长一段时间以来没找到的感觉。贝多芬听不见，听见了欢乐。他的‘欢乐颂’是在丢掉了一个‘听觉’以后，反而找到了心觉，是从心里出来的艺术创作。受这个启发，我思考我们能否关闭一个觉来创作，转换觉来创作。我看不见，看见欢乐。”吴振伟的《年轻的爱——尽管错过，美好依在》写了一个年轻时错过爱情的故事，结尾令人唏嘘。

《戛纳餐馆的实时故事版》韩生

“这个策展有点似德国戏剧家布莱希特的间离效果，并非只关注生活中发生的事情，更关注在这个生活的戏剧舞台剧情对观看者的影响。”杨青青表示，想让观众看到的，即有描绘现实主义色彩，又有超越与转化。“生活戏剧以微信图像视觉发布触动观众去共鸣，是颠覆性的，是强有力的。日常生活戏剧是关乎人的戏剧，是在实践艺术中的戏剧。”

《日常生活戏剧》展作为上海市高峰高原学科项目，也是一面向社会的艺术实验。主办方希望通过此展探索一种新的艺术创作与交流形式，并逐步推广成为向社会全开放的年度艺术项目，让戏剧回归生活，生活承载戏剧，大家共同创造生活的美好。

展览由上海戏剧学院艺术研究所和上海喜玛拉雅美术馆共同主办。