一袭黑衫、一头乱发的古琴艺术家王鹏低头抚琴，一曲《幽兰》从他自己斫制的古琴中涓涓流出。

继宁波、福州之后，钧天坊“乘物游心——中国古琴艺术与当代生活美学”展演于8月13日在上海静安雕塑公园艺术中心开展，展至8月27日。展览受国家艺术基金资助，还将巡回至昆明、重庆。

在这里，可以看到由王鹏亲斫的不少名琴：“中国古代四大名琴”、“大鹏式·青鸟”、还有 2008年北京奥运会开幕式亮相过的古琴“太古遗音”等。除此之外，书、画、茶、花、香等传统国学元素有机融入了整个展览空间。王鹏说，展览以古琴为线索，创造出独特的文人生活美学空间，从视觉、听觉乃至生活方式上，立体传承中国传统文化。

古琴、笛箫与茶 

不仅是聆听，更是生活美学的实践

从董其昌到陆俨少，从徐光启到黄炎培，从吴门琴派、虞山琴派，到成立于上世纪三十年代的“今虞琴社”，上海与古琴艺术有着千丝万缕的联系。

古琴展演，少不了一场古琴音乐会。8月27日晚，“乘物游心——钧天云和古琴音乐会”将压轴献上，奏出古琴与太极、箫、小提琴、吉他、人声的交响。演出中既有有跨越千年的古曲，又有现代作品跨界上演，既勾画古代的自然与人文，又呈现今天的开放与融合。

梁雨滋演绎《阳关三叠》

展览期间，钧天坊还邀请海内外琴友名家齐聚于上海，举行五场与古琴有关的文化讲座。王鹏说，领略古琴之美不仅仅是聆听，更是亲近和实践一种生活方式。“古琴艺术及生活美学体验课”、“古琴雅集” 、木工、太极、书法等活动都可供观众零距离体验。王鹏说：“参观者可以试操古琴，可以抄写琴谱，可以尝试木工。其实许多看似很难的事，只要动手操作，就会发现比想象中的简单。这场展览的意义在于‘唤醒’，因为每个人都有成为音乐家、书法家和雕塑家的可能。艺术总是来源于生活再回到生活的。我们希望古琴成为人们的生活方式。”

参观者临古琴谱

木工体验

不仅是审美，更是文人精神的启迪

2003年，“古琴艺术”被联合国教科文组织评为“人类口头及非物质文化遗产代表作”。王鹏说，古琴所承载的天地精神与人文情怀，以及“清微淡远、中正平和”的审美核心，是中国哲学与智慧的精炼与浓缩。

墙上的古琴与架上的花艺 

2012年，钧天坊就曾在国家大剧院举办“无痕——当代琴人生活美学与生命态度”展，将有三千多年历史的古琴艺术与当代生活美学相融合。近几年来，钧天坊不断以更为开放的视角、更为多样化艺术形式，传递古琴艺术背后的美学观念和人文精神。

“乘物以游心”出自《庄子·人世间》。“乘物”者，周遭纷繁俗世之物。若能抛开一切俗务杂念，不染纤尘，悠然忘我、神游物外，不为俗事所累，则“游心”以成。王鹏说，希望通过这个概念，把深奥的东方文化智慧，用当代语言进行有效的阐释，让传统人文精神更深地融入人们的日常生活。

图片来源：刘小冈/摄(题图为王鹏在展览现场演奏。)    图片编辑：曹立媛