因为要筹备演唱会，最近我常常会被媒体问起我的师承。真是一说吓一跳：原来我受徐玉兰老师教导，已经整整三十年了！三十年的时间放到戏剧舞台上，可能只是一次场灯的明暗，或者一个布景的转换，但在现实生活里，这三十年的变化真是一言难道尽。

1984年，我还在无锡越剧团工作，团里包括我在内，有两个年轻演员是唱徐派的。那年我们排演《红楼梦》，经何占豪老师引荐，徐玉兰老师特意从上海赶到无锡给我们做艺术指导。对我们这群不到二十岁、从小看越剧《红楼梦》的年轻演员来说，“徐玉兰”的名字简直就是一个高高在上的“神话”。真的见到其人，我们都很紧张。那时候老师还很年轻，精力充沛，自己还活跃在舞台上，她给我们的第一印象是非常严谨，在指点我们唱腔的同时，还会对我们的舞美、服装提出全方位的意见。她说出来的每个问题，都是我们以前没有碰到、没有想过的，我们打心眼里敬重她：毕竟是名家，毕竟是徐玉兰啊。

到上海越剧院之后，我跟徐老师接触越来越多。 2009年，我拍完电影《蝴蝶梦》之后一年没上新戏，这时候想到《北地王》，就去老师家商量能不能改编重演。我对这部戏是有一点情结的，1988年我获全国青年越剧演员电视大选赛“最佳演员奖”，唱的就是徐老师的《北地王·哭祖庙》。《北地王》是老师的代表作之一，也是越剧舞台上非常少见的一部“三国戏”。

徐玉兰献演《北地王·哭祖庙》

1957年，老师首演《北地王》，那年她才36周岁，无论是身体、嗓音还是艺术创作，都处在激情迸发的黄金期，这部戏的艺术水准和艺术技巧都达到了一个相当的高度，唱腔、念白、做工都非常繁重，“干货十足”。 《北地王·哭祖庙》成了徐派艺术登峰造极的唱段，与《红楼梦·哭灵》并称为“双哭”，被称为越剧徐派艺术的两大丰碑。因为这部戏的难度太高、对演员身体、嗓音等综合条件的要求太高，从老师1963年最后一次演出全本《北地王》算起，这部戏的全剧整整五十年没有在舞台上演出过。老师把重现《北地王》的希望寄托在学生身上，她甚至对友人说过，她如今在艺术上最大的愿望，就是在有生之年能看到全本《北地王》重新站立在舞台上。

但根据当时的情况，老师觉得《北地王》改编起来难度太大，建议我还是先排演《西园记》。她说我之前演的大都是才子佳人，《西园记》是越剧中少见的喜剧，这个人物的表演对我将来是有好处的。在排戏过程中，徐老师多次到排练场来给我把关、说戏，有时候她出不来，就让我到她家去。现在想想老师真的是蛮辛苦的，她也不是对着我一个学生，今天是我，明天可能是别人上门。 《西园记》上演之后，观众的反响非常好。感谢老师的指点，让我少走了很多弯路。

徐玉兰、王文娟与香港影星夏梦在一起  

直到2013年，我才在杭州越剧院排演了全本的《北地王》，并且摘得第26届中国戏剧梅花奖。在排练前后，徐老师给我提了很多意见和建议。套用《西园记》中的一句唱词，我的感激真是“今日里摘梅答报昔日情”。我也是在那时领悟到，原来老师对我的要求、给我的教导，是随着不同阶段而改变的。比如最早教我《红楼梦》，她教的更多的是唱腔，是技术。前几天在上海为个唱开新闻发布会，媒体问起《红楼梦》中贾宝玉最为家喻户晓的这句“这真是从古到今、天上人间，是第一件称心满意的事啊”难度到底有多大。这句唱腔从低音到高音14度的跨越，是徐派艺术所特有的。我那时候年轻，嗓子条件好，这个跨度对我来说没什么问题，但因为对人物的理解不够，在声音的处理上没有现在这么成熟，听起来可能就像白开水一样直白。越往后，老师越强调对人物的理解，对人物感情的把握，对人物内心的挖掘。排演《北地王》时，她就提醒我《北地王》是从京剧改编为越剧的，这个人物虽然没有直接上战场打仗，但他是处于时刻备战、朝气蓬勃的状态，他的眼神和一举一动，都要有一种气势，这对我塑造人物是非常有帮助的。

可能是扮演女小生的时间久了，又或者是天性如此，徐老师在我心目中的形象是偏中性的，很干练的那种感觉。她今年93岁了，生活上还是非常讲究细节，一言一行都非常得体，是个非常有腔调的老太太。更让我佩服的是她的潇洒、通达、智慧，看问题比我们还清楚、长远。我这个人很大大咧咧，为人处世非常直白，犯点牛脾气的时候，谁也拉不回来，在生活当中也碰到过很多别人没碰到的艰辛。老师给了我很多帮助，她对艺术和人品的要求都很严格，教我做人，教我怎么处理人际关系。因为她总能一两句话就说到点子上，我以前见她，心里都会有点紧张。最近几年好多了，上她家门，她说的比较多的是“快来吃点东西”。过段时间不上门，跟我熟悉的朋友去看她，她也会问国凤怎么没来呀，让她自己当心点、谨慎点。她是把我当成自己孩子了。但是碰到跟艺术有关的问题，她是绝对不会客气的。在舞台上稍微放松一点，或者在演出的时候没那么卖力，被她知道了，她肯定还会批评。徐老师的朋友还跟我讲过她一个笑话：三个老太太陪徐老师打麻将，有人说郑国凤在电影《红楼梦》里演得不错呀，徐老师却说：确实是有进步，但是还有好些地方的把握没有到位。其中一个马上说：伊已经蛮好了，侬还要讲伊勿好，侬要求也太高了。徐老师蛮委屈地说：我没讲伊勿好啊，我是希望伊能够更加好啊。老太太非常可爱。

徐玉兰与闵惠芬合作，如今两位大师级人物都已仙逝，令人唏嘘    来源：东方网

前面说过，《红楼梦·哭灵》和《北地王·哭祖庙》被公认为徐派艺术的两大丰碑，因为难度极高，越剧小生在一场演出中完美演绎其中之一已属难得。在商量演唱会曲目时，导演韦翔东突发奇想，问我：国凤，戏迷都说你是唱不倒的金嗓子，上海算是除了无锡之外你的另一个 “娘家”了，我们来个“一场双哭”怎么样？这对我来说既是巨大的挑战，又是巨大的诱惑，我毫不犹豫就答应了下来。老师有命在先，我不敢再说向老师致敬这样的话，但将首场“双哭”献给上海舞台，也算是我对上海，对上海戏迷的一份心意吧。

本文编辑：伍斌      题图为徐玉兰在演出后台点拨郑国凤（解放日报资料照片）  本文图片除注明出处外均为资料照片