1986年的13集动画片《葫芦兄弟》风靡全国,每集10分钟的小故事，为“70后”及“80后”的小观众塑造了7位本领高强、坚强勇敢的“葫芦小英雄”。这7位各有神通的小娃娃——老大力大无穷、老二千里眼顺风耳、老三火娃、老四水娃、老五刀枪不入、老六隐身、老七有个宝葫芦——斩妖除魔、智斗妖精的历程曾一度深深镌刻在那些而今业已成人的童年回忆里。如今上影厂欲再度唤醒记忆,并期望在“六一”能迎来一批新观众。重新制作的数字电影版《葫芦兄弟》，还能像那个年代一样，制造出一场轰动一时的经典么？

　　就影片的整体而言，2008年电影版《葫芦兄弟》依旧保持了原作中独特的主旋律特点，以正义与邪恶的斗争为主题贯穿全片。开片一曲“葫芦娃，葫芦娃”的大合唱，宽银幕上被放大不少的7个娃娃声势浩大的镇住了全场还没有完全安定下来的观众的心。当画外音想起“很久很久以前”的铺叙，相信受过电视版洗礼的观者会产生种时光穿梭的悸动。

　　只是几分钟过后，便会发现这样一个事实，即电影版《葫芦兄弟》与电视版在内容上基本无区别，除了片长缩改为90分钟。

　　虽说这样一来，情节是相对更为紧凑，但无甚新意的放大版故事，对想要尝鲜的新老观众来说，无疑是一个打击。

　　接受过电视版的老观众，经典的即成经典，有些沉淀的东西即使翻出来换一个包装，后者俨然也是难以逾越前一座高峰的；相对新新观众，在接受了欧美CG动画的冲击之后，老故事老套路又缺乏大震撼特效的改装版《葫芦兄弟》又能留有多少值得推崇的呢？

　　情节没有突破，那就看画面吧。大银幕上的《葫芦兄弟》依旧采用了原先的剪纸动画风格，只是在色彩和造型的细节处理上有了一些提高。过去葫芦兄弟的手腕与手、脖子与头之间的连接处有着明显的线状痕迹，此次版本中对于这些连接点做了一定的处理，连接处的线条看上去不再像以往那么清晰可见。

　　仅这些小细节的改动，并不能太大程度上影响整体质量，之前宣传所说的“3D特技”在全片中的体现微薄弱见，就像上文提到的，在看惯了长于炫技的大动画之后，让人静下来看一部技术上乏善可陈的老片翻新之作，的确让人有点为难。

　　既然不能改故事，就只能从配乐、音效入手了。电影版《葫芦兄弟》启用了交响乐团，从单声道变成六声道，还重新制作部分音乐。可以很明确听出主题曲多次反复进行了变奏处理，多少弥补了一些因为情节不够创新带来的遗憾。可惜，所谓的环绕立体声其实也并未打造出震撼的听觉冲击，只有当影片最后出现被观众熟识的穿山甲和爷爷的死亡时，对情境的烘托达到了高潮，而成功地打动观众。

　　全片要说有意思的新元素加入，那就是影片中葫芦兄弟都被赋予了一颗颜色各异的爱心。这种直观的表述他们遇险、伤心、挣扎的方式，让简单的动画情节显得温馨而可爱。而上海文广集团SMG多位少儿节目主持人参与影片的后期配音制作，也为这部经典的动画片注入了全新的生命力。片中的台词加入很多全新的现代用语，以便更好地面向当代的少年儿童。

　　观其大意，虽然新意寥寥，但看着那7个胖乎乎的小男子汉，妖娆奸诈的蛇精，声声“如意如意，如我心意，快快显灵！”熟悉的咒语，只为单纯的怀恋，电影版《葫芦兄弟》依然值得一看。